תיאור
היצירה "סיפור הדקמרון" (1916) מאת ג'ון וויליאם ווטרהאוס היא דוגמה מרתקת שמכסה את שליטת הצייר בשימוש בסיפור חזותי וסמליות. ווטרהאוס, הידוע בעבודתו במסגרת התנועה הקדם -רפאלית ובמבשרו השפעת הסמליות, מציע ביצירה זו חקירה עשירה של הנרטיב באמצעות קומפוזיציה שמשלבת יופי אסתטי בעומק נושא.
בציור זה, הצופה מתקבל על ידי סצנה המעוררת את הליריות של הסיפורים השזורים ביצירתו של ג'ובאני בוקצ'יו, שסיפוריהם ב"אל דה -דהמרון "חוקרים נושאים של אהבה, הונאה והומור אנושי. התרחיש מציג שתי דמויות עיקריות המוקפות בסביבה טבעית שנראית רוטטת עם חיים כמעט מוחשיים. הבחירה ברקע ארבריאלי, המתגלה בניואנסים של ירוק וחום, לא רק מבססת את המיקום, אלא גם משקפת מצב רגשי, ותורמת לאווירת האינטימיות והסוד.
הדמויות בעלות עניין מיוחד. הדמות הנשית היא נקודת המוקד של ההרכב; הביטוי והתנוחה שלה מרמזים על תערובת של חרדה וציפייה. בגדיו זורמים באלגנטיות, עם טקסטיל שנראה כי הם תופסים את הקל באופן מרתק, וחושף מיומנות טכנית של ווטראוס בייצוג בדים. נשיות הדמות מדגישה לא רק דרך לבושיה, אלא גם דרך תנוחתו העדינה ופניה הנובעות מפגיעות מסקרנת. הדמות הגברית לידו, לעומת זאת, קודרת יותר, עם ביטוי שניתן לפרש כנחישות או אפילו אי שקט, מה שמוסיף מימד דרמטי לפגישה.
ניהול צבעים בעבודה הוא מדהים במיוחד. Waterhouse משתמשת בפלטה עשירה ורך המכסה מגוון של גוונים חמים וקרים, ויוצרת ניגודיות שמובילה לתשומת לב לדמויות האנושיות בקדמת הבמה. הצבעים התוססים בפרטי הנוף מעשרים את הקומפוזיציה, ואילו הגוונים האפלים ביותר שמאחורי הדמויות מתייחסים למתחים הסובבים אותם, ומציעים רקע של סכנה סודית או קרובה.
יכולתו של ווטרוס להקשר את דמויותיו בסביבה הטבעית מדברת גם על הבנתו את הסמליות והנרטיב הוויזואלי. הקשר בין הדמויות לסביבתם מרמז על דיאלוג בין האדם לטבעי, מאפיין מרכזי של רבים מיצירותיהם. בנוסף, ניתן לפרש את הפרחים והצמחייה המקיפים את הסצינה כסמלים של פוריות, אהבה, ובאותה עת של ארעיות, אלמנטים המהדהדים את הנושא המרכזי של "הדקמרון".
חשוב לציין שלמרות ש- Waterhouse מציגה יצירה מרשימה חזותית, יש גם אלגנטיות בסיסית באופן בו מתקשר התוכן העלילתי. כל אלמנט בקומפוזיציה נועד לגרום לצופה לעצור ולהרהר, לתרום לתחושת ציפייה לסיפור שניתן לשחרר לפני דמויות הדמויות.
"סיפור של הדקמרון" הוא לא רק עדות לכישרון ווטרהאוס, אלא הוא גם שיקוף של הרגישות האמנותית של ראשית המאה העשרים, שם סמליות וספור נרתיע פורמט חזותי מעורר. בד זה, שמזמין התבוננות ופרשנות, ממשיך להדהד את ההשפעות הספרותיות של זמנו, תוך הקמת גשר לעבר היכולת הנצחית של אמנות סיפורים.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.