תיאור
צבע הנוף החורפי של רמברנדט הוא יצירת מופת של המאה השבע -עשרה המציגה נוף חורפי עם טחנת רוח ודמויות בחזית. היצירה היא דוגמא לסגנון הבארוק ההולנדי, המאופיין בעושר הפרטים והיכולת לתפוס אור ואווירה.
הרכב הצבע מרשים, עם אלכסוני שחוצה את התמונה משמאל לימין, מוציא את הצופה מהטחנת הרוח בקדמת הבמה לאופק הרחוק. הדמות האנושית בדרך שמאלה מוסיפה עומק וקנה מידה לתמונה, ואילו עצים עירומים ושלג יוצרים תחושה של קור ובדידות.
צבע הוא היבט מעניין נוסף של הציור. רמברנדט השתמש בפלטה מוגבלת של גוונים קרים, כמו כחול, אפור ולבן, כדי ליצור תחושה של קור ובידוד. עם זאת, הפרטים בטחנת הרוח ובדמות האנושית מוסיפים נגיעה של צבע חם ואנושי ליצירה.
גם תולדות הציור מרתק. ההערכה היא שהיא צבועה בסביבות 1646, בתקופה של הצלחה והכרה רבה ברמברנדט. הציור נרכש על ידי אספן האמנות הבריטי סר ג'ושוע ריינולדס במאה ה -18, ומאז הוא עבר כמה ידיים לפני שהגיע למיקומו הנוכחי במוזיאון האמנות בפילדלפיה.
באשר להיבטים פחות ידועים, משערים כי הדמות האנושית בקדמת הבמה יכולה להיות רמברנדט עצמו, שכלל את עצמו לעתים קרובות ביצירותיו. בנוסף, הוצע כי טחנת הרוח בצבע יכולה להיות זהה המופיעה ביצירה ידועה אחרת של רמברנדט, הטחנה.
לסיכום, נוף החורף של רמברנדט הוא יצירת אמנות מרשימה המשלבת מיומנות טכנית ורגישות אמנותית ליצירת דימוי בלתי נשכח של החורף ההולנדי. סגנון הבארוק שלו, הקומפוזיציה המרשימה, השימוש בצבע ובהיסטוריה המרתקת הופכים את הציור הזה לתכשיט של המורשת האמנותית העולמית.