תיאור
הציור "נוף. חקר אחרי הטבע" (1876) מאת פול סזאן הוא עדות מרשימה להתפתחות האמנותית של הצייר, כמו גם לקשרו המורכב והרגשי העמוק עם הטבע. יצירה זו, הממוסגרת בתקופת המעבר של סזאן לקראת סגנון מודרניסטי יותר, היא דוגמא ברורה לגישת הנוף הקפדנית שלה, שמצליחה למזג את הייצוג הנטורליסטי עם חקר המבנה הגיאומטרי של האלמנטים הקיימים בסצינה.
כאשר אנו מתבוננים ביצירה, אנו מתמודדים עם נוף אשר בפשטותו לוכד את עצם הטבע. סזאן בוחרת קומפוזיציה אופקית שנראית כמזמינה את המראה לנסוע בנוף, ולוקחת את הצופה מקצה לקצה לקצה. בחלק התחתון של הציור, סדרת עצים חולשת על הסצינה, תוך שימוש במערך הזוכר את יציבות הצורה בטבע אך משקף גם סימטריה כמעט אדריכלית. השילוב של העצים הללו, עם העלווה הירקה שלהם, מספק תחושה של עומק ועושר.
השמים, צבועים בגוון כחול בהיר שמתפתח לכיוון האופק, מקרין זוהר המנוגד להפליא עם צלליות האדמה הכהות ביותר והטרקוטה. Cézanne משתמשת בפלטת צבעים שלמרות שהיא מפוכחת יחסית, מעוררת את חיות הנוף הטבעי. הניואנסים של ירוק וצהוב בקדמת הבמה שזורים זה בזה, ומראים את שליטתם בייצוג האור והצל, מה שמרמז על השונות של האטמוספרה ואת האפשרות של רוח רכה שמלטפת את השטח.
למרות שהיצירה אינה מציגה דמויות גלויות או דמויות אנושיות, קשרי הגומלין בין האלמנטים הטבעיים מציעה לצופה תחושת חברה, כמעט כאילו הצופה הוזמן להיות חלק מהזירה. חיסול זה של הדמות האנושית מאפשר למוקד להתמקד בקשר בין הנוף לצופה, נושא חוזר ביצירתו של סזאן. נראה כי כוונתו לוכדת לא רק את המקום, אלא את החוויה החושית של להיות במקום ההוא.
סזאן ידוע ברצונו לייצג את הטבע מנקודת מבט החורגת מתבוננות גרידא. הוא הבטיח להתעלות על האימפרסיוניזם, מה שהוביל את עבודתו לקראת שימוש מכוון בצורה ובמבנה, המתבטא ביצירה זו. יישום הציור, שעשוי להיראות בכמה חלקים כמעט מופשטים, מגיב לחיפוש אחר ביטוי המאתגר את המוסכמות האמנותיות של זמנו. מכת המברשת צפופה ויסודית, וב'לימוד אחרי הטבע ', אתה יכול לראות את שכבות הצבע המיושמות במערכת יחסים ישירה עם מרקם הנוף המשוחזר.
בנוסף, ניתן לראות ביצירה זו שלב בהתפתחותה לקראת תחום הדרך שבסופו של דבר תאפיין את סגנוןיה שלאחר מכן. האינטראקציה של מטוסי צבע, אור וצללים מקדימים את חקר העתיד של הגיאומטריה בנופים, מושג שיזייף את יסודות האמנות המודרנית.
"נוף. לימוד אחרי הטבע" מציע לנו חזון מרתק של נשמתו של סזאן: רצונו ללמוד בקפדנות את מה שהוא רואה ולהבין אותו בצורתו הטהורה ביותר, מעלה ייצוג פשוט ברמה כמעט פילוסופית. היצירה לא רק מציגה נוף, אלא מזמינה את הצופה להשתתף בתהליך הבדיקה האסתטי שסזאן החלה. ציור זה הוא, ללא ספק, צעד חיוני בהתפתחות הציור, שם הטבע והתפיסה האנושית נמצאים בריקוד של צבע וצורה, המשקף את החיפוש המתמשך אחר סזאן למהות המציאות.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.