תיאור
אנרי מאטיס, עמוד תווך בסיסי של אמנות מודרנית, מציג בסרט "מרגריט עם כובע" (1914) אמלגם מורכב של רגשות וטכניקה שראויים להרהר מעצר. דיוקן זה של בתו מרגריט עוטף את התפתחותו של האמן לעבר שפה חזותית מעודנת ומביעה יותר שסימנה את אחד השלבים הפוריים ביותר בקריירה שלו.
הדימוי של מרגריט מתבטא בכובע רחב וכהה, שממסגר את פניו בקומפוזיציה כמעט מונוכרומטית, בעיקר גוונים כחולים ושחורים. הבחירה הכרומטית של מאטיס בעבודה זו מעידה על חקירתו לפוביזם, אם כי כאן ננקט בדרך כלולה ומשקפת יותר. הכובע, מבנה נפח, מארגן את המרחב ויוצר איזון בין הדמות לרקע, שתיהן מתוארות בדיוק הגובל בסכמטי.
מרגריט, כנושא הדיוקן, מציעה מראה שלווה ונקלטת, אולי אינטרוספקטיבה, המהדהדת את האווירה המדיטטיבית שמאטיס מצליח ללכוד. כלכלת הפרטים בתכונות הפנים - אף מוגדר, בשקאות בקושי מתוארים, ורמיזת העיניים - הם מכניסים ומגישים חיפוש אחר המהות ולא מילוליות. כלכלה זו משלימה על ידי הקרן המופשטת ביותר, בה ניתן להעריך רק משיכות מכחול המציעות סביבה אך אינן מציינות אותה במפורש.
תנוחתו של מרגריט, מכוסה במעטפת אפלה, מהורהרת. דמותו נוטה מעט לצד, מה שמעניק לדיוקן דינמיקה פנים המתריסה על שקט לכאורה של ביטויו. האינטראקציה בין דמות לרקע בפורטרט זה היא מכריעה: הניגודיות בין מטוסי הצבע יוצרת רטט חזותי השומר על תשומת הלב של הצופה ומקדם מדיטציה על הצורה והתוכן.
אנרי מאטיס, שהושפע מהיווצרותו הקלאסית ומנחם החדשני, מושיט את "מרגריט עם כובע" לסינתזה של שני העולמות. היצירה, אף שהיא מדויקת ומדויקת בביצועה, אינה נמנעת מהקשרים הרגשיים והאינטימיים שלה. הדיוקן הוא לא רק תרגיל סגנוני, אלא אמירה אישית. ניתן להסיק כי סדרת הדיוקנאות של מרגריט משקפת את הקשר ההקרוב והחיבה בין אב לבת, ומוסיפה שכבה של משמעות שמתעלה על עצם הייצוג הוויזואלי בלבד.
על ידי איתור "מרגריט עם כובע" בהקשר הרחב יותר של האמנות של מאטיס, ניתן לצייר קשרים עם יצירות אחרות של האמן במקום בו הדמות האנושית והשימוש בצבע הופכים לכלים לחקור סובייקטיביות ורגש. יצירות כמו "החולצה הרומנית" ו"הגברת באזול "ממחישות גם את הקסם הזה מהפנים ובביטויים שלה, וכיצד שינוי פשוט בטון או בתנוחה יכול לספר סיפור אחר לגמרי.
לסיכום, "מרגריט עם כובע" משנת 1914 לא רק בולטת בהרכבתה המאוזנת ובתבוננות פנימית עמוקה בתוך דמותה של מרגריט, אלא גם מאששת מחדש את יכולתו של מאטיס לסנתז בעוצמה רגשית ובחדשנות טכנית בעבודה. יצירה זו מוקמת כעדות מתמשכת לטיולו של האמן הבלתי פוסק בכדי לתפוס את מהות נתיניו באמצעות עדשה ייחודית ואישית עמוקה.