תיאור
אנרי מאטיס, אחד מעמודי התווך של הפאוויזם, תמיד ידע לאתגר את מוסכמות זמנו באמצעות השימוש הנועז שלו בצבע ובצורה. עבודתו "לימוד עירום", שנעשתה בשנת 1908, מהווה אקספקטנט ברור בחיפוש בלתי פוסק זה אחר חדשנות והבעה. בהרכב הזה של 50x60 ס"מ, מאטיס נותן לנו ייצוג מבריק של עירום נקבה, נושא חוזר בקריירה שלו, אך התייחס כאן לרעננות ובפשטות בולטים.
בבחינת "לימוד עירום", הדבר הראשון שמדגיש הוא כלכלת התקשורת המשמשת את האמן. הדמות הנשית נוצרת עם מינימום קווים ואזורים שטוחים. אין להתבלבל עם הפשטות הטכנית, מכיוון שמאחורי כל שורה ובחירה כרומטית טמונה הבנה עמוקה של האנטומיה האנושית וכוונה אמנותית מוגדרת היטב. האישה מופיעה יושבת, ברשותה נינוחה וטבעית, כמעט התבוננות פנימית. קווי המתאר הסרפנטין המגדירים את גופם רכים ונזילים, בהרמוניה ברורה עם הנטיות הסגנוניות שמאטיס בוחן בתקופה זו.
השימוש בצבע בעבודה זו הוא, כרגיל במאטיס, Masterful. הגוונים החמים המתנדנדים בין בז 'לחום בהיר יוצרים אווירה נעימה, ובו זמנית מדגישים את הדמות החשופה כנגד התחתית. הבחירה באי פירוט הסביבה מאפשרת לכל תשומת ליבו של הצופה להתמקד בדמות האנושית, למזער את הסחות הדעת ולהעלות את הדמות הנשית למישור כמעט איקוני.
חשוב לציין כי ביצירה זו מאטיס אינו מחפש ריאליזם אנטומי או ייצוג מפורט של גוף האדם. במקום זאת, הוא מעדיף פרשנות חופשית וסובייקטיבית יותר. נטייה זו להפשטה היא תכונה שתשתף עם חלוצים אחרים של אמנות מודרנית וזה יגבש את מקומם בהיסטוריה של האמנות כחדשנית לזמנה.
בתוך הקורפוס של עבודתו של מאטיס, ניתן להשוות "מחקר עירום" ליצירות אחרות בהן כלכלת הקו ושליטת הצבעים יוצרים השפעה חזותית עוצמתית. יצירות כמו "נו בלו" (1907) או "לה דנס" (1909-1910) מראות התפתחות במינימליזם התוסס הזה, והגיעו לשיאם בסינתזה מושלמת של צורה וצבע שהשאיר מותג בלתי מחיק באומנות המאה העשרים ו
לסיכום, "לימוד עירום" מאת אנרי מאטיס הוא חגיגה של גוף האדם וצבעו, מיזוג של פשטות ותחכום שמציב אותו כאחד הרגעים המוארים ביותר של מסלול המאטיס לקראת איחוד שפתו האמנותית. עבודה זו לא רק מזמינה אותנו לראות, אלא להרגיש ולהרהר ביופי מהותי של הצורה האנושית ועל יכולת הצבע הבלתי מוגבלת לעורר רגשות.