תיאור
היצירה "חום עם תוסף" (1935) מאת ווסלי קנדינסקי היא השתקפות ברורה של התפתחותו של האמן לקראת סינתזה של צורות וצבעים המרחיקים את עצמו מהליריזם הרגשי של יצירותיו הראשונות, ומתקרבים לבנייה מופשטת וגיאומטרית יותר. קנדינסקי, שנחשב לאחד מחלוצי ההפשטה, משיג ביצירה זו מיזוג מסקרן של צבע, צורה ומשמעות, ומציע את מחקריו העזים על הקשר בין מוזיקה לאמנות חזותית.
הרכב "חום עם תוסף" בולט ברקע החום שלו שמבסס נימה ארצית ועמוקה. צבע זה, אף שהוא דומיננטי, אינו אטום; נהפוך הוא, הוא ממלא תפקיד מכריע באינטראקציה עם גוונים אחרים, כמו צהוב וכחול תוסס. הצורה החומה משמשת כתמיכה בפיצוץ הצבעים שבאמצעות אלמנטים אנרגטיים ומפותלים מספקת תחושת תנועה וקצב לעבוד. נראה כי הצורות הגיאומטריות המפוזרות, תוצר הניסוי של קנדינסקי עם מרחב ומערכות יחסים בין צבעים, צפים על הרקע החום, מאתגר את חוקי החומרה הוויזואלית וגורם לחוויה כמעט מוזיקלית עבור הצופה.
האלמנטים המרכיבים את היצירה אינם דמויות או דמויות עלילתיות המאפשרות לזהות; במקום זאת, הם מייצגים חיפוש מתמיד אחר קנדינסקי לביטוי נשמת האמנות באמצעות שפה לא מילולית. לאורך הקריירה שלו, האמן חקר כיצד צבע יכול לעורר רגשות וכיצד צורות מופשטות יכולות להדהד את התפיסה האנושית, מה שמעיד בציור זה. בסרט "חום עם תוסף", סידור הצבעים והצורות הופך לסוג של מדיטציה על המשמעות של לראות ולהרגיש, נושא חוזר בעבודתו.
קנדינסקי, שהושפע מתנועות האוונגרד -גרד של ראשית המאה העשרים, כמו אקספרסיוניזם וקונסטרוקטיביזם, משיג ביצירה זו את הסגנון המודרניסטי הייחודי שלו. ההתעניינות שלו בתורת התפיסה הוויזואלית וסינסתזיה מוחשית. היצירה מזמינה את הצופה לחוויה חושית שמתעלה על עצם המראה; דיאלוג בין האלמנטים השונים נתפס. באמצעות דיאלוג זה, קנדינסקי מבקש לא רק לתפוס את מהות הצבע בפני עצמו, אלא גם את יחסי הגומלין שלו וכיצד הם יכולים לפעול בתחום התחושה האנושית.
ההפקה של קנדינסקי בשנות השלושים של המאה העשרים עוקבת אחר מסלול זה להפשטה טהורה. ניתן לראות "חום עם תוסף" בדיאלוג עם יצירות אחרות של הסדרה שלך בשנים אלה, אותן הם מתנסים בצורות מינימליות ושימוש בצבעים נועזים. הכיוון שהוא נקט בתקופה אמנותית זו מסומן על ידי רצונו להתעלות על הבטון והפיגורטיבי, שמקים גשר לכיוון זרמי האמנות העכשווית שהם יבואו בעקבותיו. לפיכך, יצירה זו עומדת לא רק כחקירה אישית של המחבר, אלא גם כעדות לחיפוש הקולקטיבי של אמני זמנם.
לסיכום, "בראון עם תוסף" הוא נקודת התייחסות משמעותית בדרכו של ווסלי קנדינסקי ובהיסטוריה של האמנות המודרנית. עבודה זו לא רק לוכדת את מהותה של תקופה של חקר רגשית ואסתטית אינטנסיבית בעבודתו של קנדינסקי, אלא גם מזמינה השתקפות עמוקה יותר כיצד אמנות יכולה לגעת בסיבים העדינים ביותר של החוויה האנושית, תוך שימוש בצבע ובצבע ובדרך כרכבי ביטוי.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.