הסגרדה פמיליה עם סנטה אנה וסנטה קטלינה מאלכסנדריה

המשפחה הקדושה עם סנטה אנה וסנטה קטלינה מאלכסנדריה, צויירה בסביבות 1648 על ידי האמן הספרדי חוספה דה ריברה, היא תכשיט מעט מוזכר של הסגנון הבארוק שמפתיע באיזון בין כוח רוחני לחום אנושי. בציור הזה, השמור כיום במוזיאון פראדו, ריברה עושה תפנית בלתי צפויה בסגנון הרגיל שלו: הוא מציג לנו סצנה של רוגע, התכנסות ויופי מרוסן, רחוק מהדרמה האפלה שסימנה חלק גדול מקריירתו.

הציור מאגד חמש דמויות מרכזיות מהדימוי הנוצרי: הבתולה מרים, המחזיקה בחום את הילד ישו, סנט יוסף לצידה, סנטה אנה מאחוריהם, ושוברת את הלוגיקה הזמנית של הסיפור המקראי, סנטה קטלינה מאלכסנדריה, מרטיר מהמאה ה-4, המתבוננת בסצנה בכבוד. המפגש הסימבולי הזה מציע לנו משהו מעבר לפורטרט משפחתי: זו קהילה בין דורות, בין מהאלוהי לאנושי, בין ההיסטוריה הקדושה לוונרציה הנצחית של הקדושים. כל דמות נראית מתמזגת באווירה של התכנסות, עם מבטים שקטים המזמינים את הצופה להיות חלק מהאינטימיות הזו.

הפרטים הטכניים הם, כפי שהיה ניתן לצפות מריברה, במיומנות מדהימה. האור והצל משרים על הפנים אור רך שמדגיש את הבשר, את הבדים, את הקפלים, אך גם את הרגשות המוחזקים. הצבעים חמים יותר מהרגיל אצל ריברה, עם אדומים אינטנסיביים, חומים מוזהבים ולבנים שנראים כמעט נוגעים זה בזה. בלתי אפשרי לא להיסחף על ידי העדינות שבה צוייר הבד הלבן שמכסה חלקית את הילד, או את המרקם של העור בפניהן המוכתמות של סנטה אנה וסנט יוסף. כאן ריברה מראה כי, בנוסף לשליטה בריאליזם הגולמי ביותר, הוא היה מסוגל לרגש עם עדינות מעודנת יותר.

ציור זה מסמן שלב סופי בקריירה של הצייר, כאשר הוא כבר השיג הכרה בנאפולי כאחד מהמאסטרים הגדולים של המאה ה-17. ריברה, הידוע כלו ספניולטו בשל מוצאו הספרדי וגובהו הנמוך, עשה מהראליזם הדרמטי את חותמו המובהק, בהשפעתו של קראוואג'ו ושל סביבתו הנאפוליטנית העמוסה בניגודים חברתיים ודתיים. אך ביצירה הזו ניתן לחוש במשהו שונה: רצון להרמוניה, לשלום פנימי. זה כאילו האמן, כבר בשלותו, רצה להעביר משהו מעבר לווירטואוזיות הטכנית: מסר של גאולה, של ניחום, של התבוננות.

מעניין לציין כי המשפחה הקדושה עם סנטה אנה וסנטה קטלינה מאלכסנדריה אינה אחת מהיצירות המפורסמות ביותר של ריברה. פעמים רבות היא נעלמת בצל הסצנות של המרטיר או בדמויות של פילוסופים יוונים בעוני. אך ציור זה מציע ניואנס מהותי במסלולו, חושף רגישות עמוקה יותר, מיסטית יותר. גם מעניין לציין כיצד הכללת סנטה קטלינה — קדושה לוחמת, אינטלקטואלית ומרטירית — מוסיפה נופך של נשיות חזקה ומכובדת לצד הדמויות האימהיות של מרים ואנה.

להתבונן ביצירה זו בחדר שקט זה כמו להיכנס לשיחה אינטימית בין הדמויות. אין צורך במילים, רק האור והצורות מנחות את הנשמה לעבר מרחב רוחני. מKUADROS, אנו מאמינים שציור זה לא רק צריך להיות מוערך כעדות אמנותית, אלא גם להרגיש כחוויה רגשית. ציור כמו זה, המופק בנאמנות על קנבס, יכול להפוך חלל בבית לפינה של שלום ומשמעות, להזכיר לנו את העומק של האמנות הקדושה ואת היופי הנצחי של מה שמעורר אמונה ואהבה.

KUADROS ©, ציור מפורסם על הקיר שלך.

העתקות של ציורים בשמן נעשות ביד, עם איכות של אמנים מקצועיים והחותם המיוחד של KUADROS ©.

שירות העתקת ציורים עם אחריות לשביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מההעתק של הציור שלך, אנו מחזירים לך 100% מהכסף.