הגברת של שלוט

צבעו של ג'ון וויליאם ווטרהאוס שלוט נוצר בהשראת שיר בעל אותו שם של המשורר האנגלי אלפרד טניסון. הדבר המעניין ביצירה זו הוא שווטרהאוס לקח חירויות יצירתיות ביחס לתיאור גברת השיר.

בשיר הגברת מתוארת כחיוורת וחולה, ואילו בציור, ווטרהאוס מייצגת אותה כיופי אקזוטי ומפתה. פרטים נוספים נוספו גם לצבע שאינם מוזכרים בשיר, כמו נוכחות של מראה ובדים מפוארים המקיפים את הגברת.

הייצוג החושני והמפתה הזה יותר של הגברת בציור הביא כמה מבקרים לשער כי ווטרהאוס מעוניין יותר ליצור דימוי מושך חזותי מאשר להיות נאמן לתיאור הדמות בשיר. עם זאת, הציור נותר אחת העבודות האיקוניות והפופולריות ביותר בווטראוס, וכפוף לפרשנויות וניתוחים רבים לאורך השנים.

אצל הגברת של שלוט, ווטרהאוס יוצרת גם קומפוזיציה מהדהדת של בידוד וייאוש. היערות הכהים מאחורי הגברת והוזנחו מוטות בקדמת הנשים ומצבם הקשה.

פרט מעניין נוסף על גברתו של שלוט הוא שהציור נוצר בתקופה בה התנועה האמנותית המכונה טרום-רפאליות פורחת באנגליה. טרום-רפאליות התאפיינו באובססיה שלהם לדיוק ותשומת לב לפרטים הקטנים, וביקשו להחיות את הסגנון האמנותי לפני הלידה מחדש האיטלקית.

במובן זה, ווטרהאוס אימצה את האסתטיקה שלפני רפאליטה בגברת של שלוט, והדגישה את ההרחבה הקפדנית של כל פרט ופרט בסצנה, מבד הבד ועד עלי העץ וההשתקפות במראה. בנוסף, הציור מציג סגנון רומנטי, עם דגש חזק על הרגש והביטוי של התחושה, מה שהופך אותו ליצירה טיפוסית של תנועת טרום-רפאליטה.

באופן כללי, הגברת של שלוט נחשבת לאחת היצירות הסמליות והייצוגיות ביותר של טרום-רפאליות, והיא הייתה נושא של מחקרים וניתוח רבים מאז יצירתו בשנת 1888.

הגברת של שלוט תופסת את העמדה מספר. 71 ברשימת ציורים מפורסמים