תיאור
הציור "דיוקן של שרה שטיין" מאת אנרי מאטיס, שנעשה בשנת 1916, הוא יצירה מרתקת שמכסה הן את הסגנון הייחודי של האמן והן את אישיותו של המודל שלו. יצירה זו, המודדת 47x60 ס"מ, משקפת את יכולתו של מאטיס לשלב את הפישוט של צורות עם לוח צבעים נועז ומביעים. כאשר מתבוננים בזה, אי אפשר להימנע מהרגשה שנמשכת מהמבט המהורהר של שרה שטיין, דמות מרכזית של הדיוקן.
הרכב הצבע פשוט אך יעיל. שרה שטיין, מוצגת חצי גוף, תופסת את מרכז הבד. פניו, סגלגל ושלווה, תוחמים במשיכות יציבות ובטוחות. מאטיס משתמש בטווח כרומטי שלמרות שהוא לא רחב מדי, מספיק בכדי לתת דיוקן של עומק רגשי בולט. הגוונים החמים והקור שזורים זה בזה בהרמוניה, עם רקע ירוק אפרפר המנוגד באלגנטיות עם האדום של שמלתו של שטיין, אולי מסמל את החום והאינטלקטואליות שאפיינו את דמות המפתח הזו של האמנות המודרנית.
שרה שטיין, יחד עם בעלה מייקל, מילאה תפקיד מכריע בתנועה האמנותית של ראשית המאה העשרים, בהיותה פטרונים וחברים קרובים של מאטיס. קשר אישי זה בא לידי ביטוי בפרטיות ובתבוננות פנימית של הדיוקן. הטכניקה המשמשת את מאטיס בעבודה זו מעידה על התקופה הבוגרת שלה, בה צמצום הפרטים והסגנון של הצורות מתבטאים יותר. קווי המתאר מתוארים במדויק, ומכת המברשת, אם כי היא משחררת, אינה מאבדת את מטרתו או כיווןו.
ביצירה זו, מאטיס מערבב צפיפות ואור. השימוש בצבע אינו עוקב אחר הצללים המסורתיים, אלא בולט בדרך שבה הוא מגדיר נפחים וצורות דרך בלוקים צבעוניים. השמלה האדומה של שרה, עם הקפלים הפשוטים שלה, אינה מבקשת לתאר את הבד בפירוט, אלא להעביר תחושת תנועה וחיים.
משהו מעניין במיוחד ב"דיוקן של שרה שטיין "הוא היעדרו של נוף רקע מפורט, שמדגיש את כל הדגש על דמותו ופניה של שטיין. הרקע שטוח, כמעט מונוקומה, המאפיין בפורטרטים רבים של מאטיס. טכניקה זו מאפשרת לתשומת לבו של הצופה להתמקד בביטוי ובמצב רוחו של הנושא, ולבטל כל הסחת דעת חיצונית.
בהשוואה לדיוקן זה עם יצירות אחרות של מאטיס, אנו יכולים לצפות ברציפות ברורה בסגנון שלו, אך גם אבולוציה. למרות שניתן לייחס את ההקבלות עם "דיוקנו של מאדאם מאטיס" המפורסם שלו (1905), הידוע גם בשם "הפס הירוק", שם השימוש בצבע מגדיר את פניה של אשתו, בדיוקן של שרה שטיין, האפליקציה מפוכחת יותר מבוקרת, מה שמרמז על בגרות בגישתו האמנותית.
ההשפעה של פאוויסטה על יצירתו של מאטיס אינה ניתנת להכחשה, אך ב"דיוקן של שרה שטיין ", ישנה רגיעה מסוימת המנוגדת לעוצמה התוססת של יצירותיו הראשונות בתנועה. ציור זה הוא עדות ליכולתו של מאטיס לתפוס את מהות הנושאים שלו, לא רק באמצעות מראה חיצוני, אלא גם להביע עומק פסיכולוגי ורגשי.
אנרי מאטיס משיג, עם "דיוקן של שרה שטיין", לא רק כדי לתפוס את דמותו של חבר ופטרון, אלא גם מחווה מחווה אמנותית ליחסים אישיים שהשפיעו כל כך על יצירתם ועל תולדות האמנות של המאה העשרים. כצופים, אנו מוזמנים לחקור לא רק את היופי האסתטי של יצירתו, אלא גם לנסות לפתוח את הרגשות והמחשבות המורכבות העומדות בבסיס שרה שטיין, גיבורה אילמת ביקום העצום של מאטיס.