תיאור
בתחום האמנות המודרנית, היצירה "דיוקן עצמי" של תיאו ואן דוסבורג, שנעשתה בשנת 1913, מוקמת כעדות מוחשית של ההפסקה עם העבר וחיפוש אחר צורות ביטוי חדשות. צייר זה, נציג יוצא מן הכלל של תנועת סטיג'ל, מציג בפנינו דיוקן עצמי שהוא לא רק ייצוג של דימויו שלו, אלא גם חקירה של אפשרויות הצבע והצורה.
הרכב היצירה מדהים. ואן דוסבורג מוצג באמצעות מטוסים גיאומטריים המפצלים את דמותם, ויוצרים סט שבה הדמות האנושית מתפרקת לקווים וצבעים. הציור חושף פנים שכתובות בתוך מטריצה דו -ממדית, שם הפרופורציה והסימטריה מפסיקים להיות מחמירים ומשתלבים עם אלמנטים מופשטים. בנייה קומפוזיציונית זו היא סמלית לסגנון הניאו -פלסטיקן שהאמן הגן, המאופיין בהפחתת הצורה לחיוניים וסדר המבוסס על אנכיות ואופקיות.
גם הצבע ב"הפורטרט עצמי "ראוי לניתוח עמוק. לוח הצבעים המשמש את ואן דוסבורג מורכב מגוונים ראשוניים, במיוחד כחולים, אדומים וצהובים, בשילוב אלמנטים בשחור לבן. בחירה זו אינה שרירותית; צבעי יסוד הם בסיסיים בניאו -פלסטיות, המסמלים חיפוש אחר אוניברסליות באמנות. נראה כי כל טון ביצירה זו דיאלוג זה עם זה, ויוצר איזון דינאמי שמושך ושומר על מבטו של הצופה. בנוסף, עוצמת הצבעים לא רק משפרת את דימוי האמן, אלא גם מציעה את אנרגיית החיוניות המאפיינת את ההפקה האמנותית של ראשית המאה העשרים.
אחד ההיבטים המסקרנים ביותר של יצירה זו הוא הקשר שלה עם ההקשר ההיסטורי והתרבותי בו הוא רשום. ואן דוסבורג, כמו בני דורו אחרים, הושפע משאיפות ההתחדשות שנובטו באירופה לאחר מלחמת העולם הראשונה I. ניתן לפרש את גישתו להפשטה וגיאומטריה כתשובה לעולם בטרנספורמציה, שם האמנות הפכה לכלי רכב לפיוס והרמוניה. לפיכך, דיוקן עצמי זה משקף לא רק דימוי של אדם, אלא גם את רוח העידן שביקש להתגבר על כאוס.
אף על פי שהדמויות או האלמנטים העלילתיים עשויים להיראות נעדרים בפורטרט העצמי, חלל זה מאפשר לצופה להתרכז בעצם המהות של המוצגים. באמצעות היעדר פרטים מיותרים, ואן דוסבורג משיג קשר רב עוצמה בין הדמות לסביבה, ומדגיש את עמדתה כיוצר במסגרת האמנותית של זמנה.
ניתן לראות ביצירה כמבשר לביטויים מופשטים אחרים שיפתחו באמנות מודרנית. כאשר לומד "דיוקן עצמי", הצופה יכול להעריך את ההתפתחות של השפה הוויזואלית שתשפיע מאוחר יותר על אמנים כמו פיט מונדריאן, ובהרחבות, תנועות עוקבות כמו אמנות קונקרטית וציור מופשט.
לפיכך, "דיוקן עצמי" של תיאו ואן דוסבורג לא רק מהווה ייצוג עצמי, אלא כשבר של שיח אמנותי רחב יותר. באמצעות הגיאומטריה המבוקרת וסינתזת הצבעים שלה, יצירה זו מזמינה השתקפות על זהותו של האמן בהקשר של עולם שהגדיר כל העת. בסופו של דבר זהו ביטוי של הרצון לחפש משמעות ולסדר בין מורכבות ההוויה והזמן, ודוגמא לאופן האמנות יכולה לשמש כמראה של המצב האנושי.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.