תיאור
"הדיוקן העצמי" של מריאנו פורטוני, שצויר בשנת 1859, רשום ברגע מכריע בתולדות האמנות הספרדית, המאופיינת באמלגם של מסורות שנעים בין ריאליזם להשפעות רומנטיות. יצירה זו, שנמצאת באוסף מוזיאון S. Vilaseca, משקפת את השליטה הטכנית והחזון האסתטי הייחודי של הון, המוכר במיוחד ביכולתה בצבע וטיפול באור.
כאשר מתבוננים בציור, הצופה פוגש הון המוצג בתנוחה אינטרוספקטיבית וכמעט מהורהרת. המראה המוצק של האמן לא רק מציע אמון באמנותו, אלא גם מזמין קשר ישיר לצופה. גישה אנושית זו בדיוקן קובעת מערכת יחסים כמעט אינטימית, בה הצופה יכול לתפוס את עומק אישיותו של הצייר. השימוש בצבע הוא אדיר; הגוונים העשירים והעדינים בונים אווירה שיכולה להיחשב גם -השקפה עצמית וגם התגלות אישית. הצבעים הארציים והזוהר הנובע מפניו מעידים על התפתחותו בשימוש ב- Chiaroscuro, טכניקה המאפשרת דוגמנות נפחיות המאפשרות את הנושא.
היבט מדהים של יצירה זו הוא בגדי הסופר, המשקף אוויר של כבוד ותחכום. פורטוני נראה לבוש בבגדים שלמרות שהם פשוטים, מדברים על אלגנטיות מולדת. בחירה זו אינה מקרית; כאמן, מודע לתפקידו בחברה ובעולם האמנות, הוא מקרין דימוי שמרגיש נגיש וגם נהדר. ההרכב מאוזן, עם רקע אפל המדגיש את דמותו, ויוצר ניגודיות שמושכת תשומת לב לפנים ולמחוות שלה, אלמנטים בסיסיים כדי להבין את מצבה הרגשי והנפשי בזמן יצירת היצירה.
פורטוני, יליד 1838 ברוס, היה אקספקטנט מצטיין של הצייר והמקליט הספרדי. יצירתו מאופיינת בגישה מפורטת ותוססת, המושפעת מנטיות הציור הספרדי של המאה התשע עשרה, אך גם מטיוליו ומגעו עם תנועות האמנותי העכשוויות ביותר. ניתן להשוות את הדיוקן העצמי הזה ליצירות אחרות של אמנים מזמנם, אם כי הוא שומר על ייחודיות החושפת את קולו הייחודי. לדוגמה, יצירות של דיוקניסטים עכשוויים אחרים, כמו הדיוקן העצמי של חוסה דה מדרזו, מחליקים נרטיב אחר, מושרש יותר בפורמליזם מאשר בביטוי הרגשי שפורטוני משיג בצורה מבריקה.
"הדיוקן העצמי" הוא אפוא יצירה לא רק של אמנות חזותית; זהו מסמך המספר לנו על המחשבה והרגישות של אמן בתקופה של טרנספורמציות גדולות באמנות, שם החלו להשתנות זהותו ותפקידו של האמן. באמצעות ציור זה מוצצים את הדים לדאגות של תקופה שלמה, שם האדם מתחיל לקחת רלוונטיות במסגרת היסטוריה של האמנות ולטשטש את הגבולות בין הסופר ליצירתו. חתימתו של האמן למרגלות הבד היא כמעט מעשה אישור, זעקה אילמת החוזרת על מקומה בקאנון הציור, תוך מאתגר את הצופה להכיר באינטימיות השוכנת בכל שבץ. על ידי טבילה בעצמנו בפורטרט עצמי זה משנת 1859, אנו מוצאים פסיפס של רגשות ומיומנויות, מהדהד לאורך ההיסטוריה וממשיך לחיות את מהותו של אמן שהשפעתו מהדהדת הרבה מעבר לזמנו.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.