תיאור
הדיוקן העצמי בציור מראה קמורה של פרמיג'יאנינו הוא יצירת מופת של הרנסנס האיטלקי שהקים את חובבי האמנות במשך מאות שנים. היצירה, המודדת קוטר של 24.4 ס"מ בלבד, היא מדגם מרשים של הסגנון האמנותי המוניסטי, המאופיין באלגנטיות, התחכום והעידון שלה.
הרכב הציור מעניין במיוחד, מכיוון שפרמיגנינו השתמש בטכניקה יוצאת דופן כדי ליצור את האשליה שפניו באים לידי ביטוי במראה קמורה. נראה שהתמונה מעוותת ומעוותת מעט, מה שיוצר תחושת עומק ותנועה ביצירה.
צבע הוא גם מראה יוצא מן הכלל של צבע. Parmigianino השתמש בפלטת צבעים של צבעים רכים ועדינים, המנוגדים לרקע השחור הכהה של היצירה. האמן השתמש גם בטכניקת מכת מברשת רכה ומפוזרת, המעניקה לציור תחושה של מעדן ואתרי.
הסיפור שמאחורי הציור מרתק באותה מידה. Parmigianino צייר את היצירה בשנת 1524, כשהיה רק בן 21, והקדיש אותה לחברו ולפטרונו, הקרדינל האיטלקי לורנצו סיבו. היצירה נחשבה לאחת החשובות ביותר של האמן והוצגה בכמה תערוכות חשובות באירופה.
היבט מעט ידוע בציור הוא שהוא נגנב בשנת 1978 של טירת פונטנלטו, באיטליה, שם הוא הוצג. היצירה הייתה חסרה יותר משנתיים לפני שהתאוששה בשוויץ בשנת 1980. מאז, הציור שוחזר ומוצג במוזיאון פראדו במדריד, ספרד.
לסיכום, הדיוקן העצמי בציור מראה קמור של Parmigianino הוא יצירת מופת של הרנסנס האיטלקי הבולטת בסגנון האמנותי המנתיני שלו, ההרכב הלא שגרתי שלו, לוח הצבעים הרכים שלו והסיפור המרתק מאחורי יצירתו והתאוששותו.