תיאור
ב"הפורטרציה עצמית בלזאבן "משנת 1888, פול גוגן מציע חזון ייחודי ואינטימי שמתעלה על עצם הייצוג של המחבר. יצירה זו, שהגה במהלך שהותו בבריטני, שוקעת אותנו במוחו של אמן שנלכד בין החיפוש אחר זהותו שלו לבין הרצון לאתגר את זמנו. גוגוין, שהלך בדרך של האימפרסיוניזם לפני שהפך לדמות מרכזית של פוסטפרסיוניזם, משתמש בפורטרטרט העצמי הזה לא רק כדי להראות את עצמו, אלא להזמין את הצופה לחלוק התבוננות פנימית אישית בה כל מברשת מברשת חושפת גם את הסכסוך הפנימי שלו וגם שלך. סְבִיבָה.
הרכב הציור מרתק. גוגן מציג את עצמו במראה חודר שהוא מאתגר ומשקף כאחד. פניו, ממוסגרים על ידי קווי מתאר ברורים וטונים פשוטים, עמוסים בדואליות רגשית. הסימטריה בייצוג שלה, שם קווי הפנים מודגשים על ידי האור הרך, מנוגדת לרקע המפוזר שבקושי רומז על נוף ברטן שאינו מבקש להתמודד בבולטות, אך משמש רקע לדמותו. טשטוש זה של מה שמקיף את הגיבור הוא משאב מכוון המדגיש בדידות ובידוד בו האמן; גישה זו אופיינית לסמליות שגוגוין יתחיל להשתמש באופן אינטנסיבי יותר בקריירה שלו.
במונחים צבעוניים, לוח הצבעים שהוא משתמש בו נועז, נשלט על ידי גוונים צהובים וירוקים המעוררים גם תחושת חום וגם מלנכוליה. הצבע הכמעט אקספרסיוניסט מחזק את מצבו הרגשי של הסופר, וגורם לצופה לא רק לראות את הדימוי, אלא מרגיש את הנטל של החוויה הסובייקטיבית שלו. משיכות המברשת גלויות ותוססות, משתמשות במרקם כדי להוסיף דינמיות המנוגדת לסביבה הכמעט סטטית של הרקע. בחירה זו מחזקת את הרעיון שהחיים האמיתיים כלולים בעוצמת ההוויה, במקום סביבם.
גוגן הוא לא רק דיוקן של עצמו, אלא פסיכולוג בנפשו והתרבות סביבו. בתשלום עצמי זה, הוא התפזר בפרטים מיותרים המאכלסים לעתים קרובות את אמנות הדואר בתקופתו, החושפת חיפוש אחר תמצית שהותאמה עם אכזבתו ההולכת וגוברת כלפי הנטורליזם של בני דורו. קווי הדמיון עם יצירות אחרות בתקופתו, כמו דיוקנאותיו של וינסנט ואן גוך, משקפים גם הם את הבדיקה הזו של הפנים, אך מה שמבדיל את גוגן הוא יכולתו למזג את דאגותיו הפסיכולוגיות עם הערכתו לפשטות הצורה.
עבודתו של גוגן בתקופה זו משמעותית במיוחד, מכיוון שהיא מסמנת תקופה בה האמן מתחיל להתרחק מהייצוג הריאליסטי בחיפוש אחר קשר עמוק יותר עם מהות הנושאים שהוא מציג. אף על פי שפורטרטציה עצמית זו מראה לנו את פניו של גוגן, זה במקביל למראה של נשמתו חסרת המנוחה, עדות לזהות המורכבת של אדם המוגדר על ידי חיפושו האמנותי והרוחני, הרחק מההשפעות של תקופתו.
לכן, "דיוקן עצמי בלזיב" אינו רק ציור; זה הופך לקודקס רגשי שמעביר את האקלים הפנימי של גוגן בנקודה של חייו שבהם שזורים אי וודאות וחקירה עצמית. בצומת זה נמצא הערך האמיתי של האמנות: לא רק בייצוג הפיזי של הנושא, אלא בהזמנה לראות מעבר לפני השטח, לגלות את הנפש שמתגלה בקול הייחודי, דרך הציור ממשיכה להדהד לאורך זמן.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.