תיאור
הציור "דיוקן המשורר הבלגי אמייל ורהירן" משנת 1896, שנוצר על ידי האמן הנכבד פליקס וולוטון, מוקם כעדות אדירה ליכולתו של הצייר השוויצרי לתפוס לא רק את הפיזיוגנומיה, אלא עצם נשמתו של הצג. וולוטון, הידוע בזכות התבוננותו החדה ובפרט הקפדני שלו, מציע לנו כאן דימוי החורג מעצם ההשתקפות הוויזואלית ומציג בפנינו הבנה עמוקה יותר של הדמות המונצחת.
היצירה מציגה את המשורר הבלגי émile verhaeren, דמות בולטת של סמליות פרנקופון ועמוד של ספרות בלגית. הציור בולט על פיכחונו של הרכבו והשימוש המוגבל אך היעיל, המאפיינים שאומרים הרבה מהסגנון המוזר של וולוטון. הרקע הנייטרלי והכהה משפר את דמותו של המשורר, וממקד את תשומת הלב בפרטי הפנים והמראה האינטנסיבי שוורהרן מכוון את הצופה. החלטה קומפוזיציונית זו מבטלת כל הסחת דעת חזותית, ומאפשרת לאישיותו של המשורר לנבוע יותר בהירות.
פניו של Verhaeren, שתוחם בדייקנות ורכות, נלכדים ברגע של התבוננות פנימית. הצללים המסומנים סביב העיניים ופינות השפתיים מרמזים על עומק רגשי וחיים פנימיים עשירים ומורכבים. קלילות בטיפול בפרטים בזקן והשפם מעלה ניגוד מעניין עם משיכות המברשת הכבדות ביותר של המעיל הכהה, מדגם של התחום הטכני של וולוטון. בניגוד זה, אנו יכולים להציץ בסוג של דואליות: החזית המפוכחת של המשורר כנגד המוח היצירתי התוסס והסוער שבוודאי מציק בפנים.
אחד ההיבטים הבולטים ביותר של היצירה הוא הדיוק בו וולוטון תפס את המראה המפורסם של Verhaeren. זה לא מופנה ישירות לצופה, אך נראה שאבד בנקודה בלתי מוגדרת של החלל, מה שמרמז על מוח שספג במחשבות עמוקות ואולי מיוסרות, תוך התאמה עם המורכבות הנושית של יצירותיהם הספרותיות. העמימות של המראה הזה מזמינה את הצופה להתבוננות פנימית וניסיון להבין את הדאגות הפנימיות של המשורר.
אף על פי שהצבע אינו הגיבור ביצירה זו, השימוש הערמומי בגוונים בצורת חוץ והפנון העדין של צללים ואורות מדברים על התחום הכרומטי של האמן. וולוטון, חבר בקבוצת נביס, שיתף עם בני דורו עניין בפישוט הצורות והעצמת ההשפעות הרגשיות באמצעות צבע. עם זאת, בעבודה זו הוא בוחר לפלטה כלולה, המשמשת להגברת חומרתו וכבודו של הנושא.
דיוקן זה לא רק בולט כיצירה משמעותית בקורפוס של פליקס וולוטון, אלא גם כדוגמה יוצאת מן הכלל לדיוקן פסיכולוגי בציור של סוף המאה התשע עשרה. וולוטון, שהקריירה שלו כיסתה מגוון סגנונות וטכניקות, החל מקסילוגרפיה לריאליזם וסמליות, מראה את שליטתו ביצירה זו כדי למזג ייצוג נאמן עם התפתחות רגשית חזקה.
"דיוקנו של המשורר הבלגי émile verhaeren" הוא אפוא יצירה שמתעלה על זמנו ומקום מוצאו, ומזמינה אותנו לדיאלוג קבוע עם דמות המשורר. בפשטותה לכאורה, וולוטון מצליח ליצור קומפוזיציה העשירה במשמעויות ותהודה, מחווה ליכולת של אמנות לתפוס ולתקשר את עצם האדם של האדם.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.