אישה שיושבת עם גרביים סגולים - 1917


גודל (ס"מ): 75X50
מחיר:
מחיר מבצע£198 GBP

תיאור

היצירה "אישה שיושבת עם סיגליות" מאת אגון שייל, שצוירה בשנת 1917, היא דוגמא ברורה לסגנון הייחודי המאפיין את האמן האוסטרי, הידוע בגישתו הפרובוקטיבית והרגשית לדמות האנושית. בעבודה זו, שייל מציג דמות נשית שיושבת, המוחזקת על ידי קומפוזיציה המתריסה על כללי הייצוג המקובלים ביותר בתקופתו. האישה, עם קווי מתאר מסוגננים ותנוחה גאה, מכוונת את מבטה לצופה. הביטוי שלו ושפת הגוף שלו מתקשרים הן פגיעות והן כוח, דואליות שהיא תכונה חוזרת ונשנית בעבודתו של שייל.

השימוש בצבע הוא בסיסי בציור זה. הגרביים הסגולים שמתלבשים את האישה מופיעים כמוקד המרכזי, ומושכים מיד את תשומת ליבו של הצופה. צבע זה, תוסס ועשיר, מנוגד לגוון הנייטרלי והניואנס ביותר של העור של הדמות. שייל משתמש בתכנית צבעים מוגבלת, אך מיומנותה ביישום גוונים שונים של סגול ומרקם הגרביים מוסיף עומק ומורכבות לקומפוזיציה. בחירת הצבע אינה מקרית; ניתן לפרש גרביים סגולים כסמל לחושניות ונשיות, אשר שייל בוחן ברציפות לאורך הקריירה שלו.

ההרכב מסומן על ידי קווים זוויתיים ותחושת תנועה. נראה כי הדמות מוזהבת בנוקשה במרחב, אך יחד עם זאת, הדרך בה הוא יושב מעביר גישה פתוחה. זה מתחזק בדרך בה זרועותיהם מסתמכות על רגליהם, תנוחה שבאותה עת מרמזת על רגיעה ומתחים פנימיים. הפרספקטיבה והמסגרת המשמשת את שייל גורמים להדמיה כמעט אינטימית, מה שמרמז כי הצופה הוא צופה חשאית של רגע פרטי.

יצירות אחרות של שייל סביב עידן זה חוקרות גם את הדמות הנשית בעוצמה דומה. ביצירות כמו "אהבה" (1915) ו"התנשאות עצמית עם שיער ברוח "(1914), אתה יכול לראות עניין מתמשך לייצג לא רק את הפיזיות של הגופות, אלא גם את ההמולה הפסיכולוגית שמתבטאת ב אוֹתָם. שייל נשבר עם האידיאליזציה של הגוף הנשי, ומציג דמויות שגולשות ויפות, ומשקפות את הקסם האישי שלהן ואת המאבקים הרגשיים שלהן.

Egon Schiele הוא נציג יוצא מן הכלל של אקספרסיוניזם, תנועה אמנותית המבקשת לבטא רגשות עזים וסובייקטיביים. כאשר משלבים את החוויות שלהם בייצוג הדמות האנושית, שייל משתמש בקו, בצבע ובדרך כדי לעורר תגובות רגשיות אצל הצופה. "אישה שיושבת עם גרביים סגולות" היא המחשה מושלמת לאידיאולוגיה זו, מיזוג אמנות עם פסיכולוגיה אנושית.

למרות שהיצירה מתוארכת משנת 1917, ההשפעה הוויזואלית שהיא מייצרת אינה מוגבלת להקשר ההיסטורי בו היא נוצרה. בעולם עכשווי שממשיך להתמודד עם זהות, מגדר ותפיסת הגוף, ציור זה שומר על רלוונטיות בלתי מעורערת. האינטימיות של דיוקן האישה יחד עם השליטה הטכנית של שייל מאפשרת לצופה לאתגר את התפיסות שלה עצמה לגבי נשיות, פגיעות וכוח, ולהפוך כל תצפית לדיאלוג בין אמנות לחוויה אנושית.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה שנצפה לאחרונה