תיאור
ביצירה "אישה עם כלניות" שצוירה בשנת 1919 על ידי אנרי מאטיס, אנו מתוודעים ליקום של צבע וקומפוזיציה המציגה את החותם הייחודי של האמן וסגנון הפאוויסט שלו בלתי ניתן לטעות. הציור, שנעשה בתקופה בה מאטיס איחד את שפתו האמנותית, מאפשר לנו לוח כרומטי תוסס.
גיבור היצירה הוא אישה שיושבת במצב רגוע, אשר בגישה מהורהרת שומרת על זר אנכונים. דמות מרכזית זו מיוצגת בטכניקה המשלבת משיכות נועזות ויישום צבע ישיר ורווי, מאפיינים המעבירים תחושת מיידיות וחיוניות לתצפית. נראה שהאישה, שקועה בסביבתה, נמסה עם הרקע, על משחק הרמוני של צבעים וצורות. הפשטות של לבושם מנוגדת לעושר ולדינמיות של זר הפרחים, שהארגמן והירוק המלאי מעניקים ליצירה מוקד רגשי שתופס את תשומת ליבו של הצופה.
הרקע של הציור, המורכב ממגוון כרומטי שעובר מכחול עמוק לצהוב בהיר, מטופל בטכניקה הזוכרת מחקרים שלאחר האימפרסיוניסטים, אך עם חופש ביטוי שהוא פואוויסטה גרידא. מאטיס משתמש בצבע לא כמדיום בת, אלא כסוף בפני עצמו, נותן לכל טון אוטונומיה המאפשרת לאלמנטים פיגורטיביים ומופשטים להתקיים יחד בשדה ראייה אחידה ונוי.
באשר לקומפוזיציה, מאטיס שוב מדגימה את יכולתו לאזן בין צורות עם תחושת סדר ושלווה. למרות שהסצנה עשויה להיראות פשוטה בעיצוב המבני שלה, היא האינטראקציה העדינה של צורות וצבעים שמייצרת חוויה חזותית מורכבת ועשירה. השימוש המכוון באפור רך בעור הנשים ובניטרליות הגב הלבן.
יצירה זו משקפת גם תקופה אינטרוספקטיבית יותר בחיי מאטיס, שהושפעו ממלחמת העולם הראשונה ובבריאות הידרדרות, שנמצאה בחקר הדמות האנושית ובטבע המת תחושת נוחות ומדיטציה. "אישה עם כלניות" היא, במובן זה, עדות כיצד אמנות יכולה לשמש כמפלט ואמצעי לביטוי רגשי עמוק.
עם "אישה עם כלניות", מאטיס לא רק מאשש את עמדתו כאחד המרחיבים העיקריים של הפאוויזם, אלא גם מזמין אותנו לחקור את המפגש בין צבע לצורה, רקע ודמות, ומספק יצירה שהיא כל כך הרבה ויזואלית הנאה כזרז להרהור אסתטי. ציור זה אינו דימוי סטטי, אלא סימפוניה תוססת של צבעים וצורות שלוכדים, בפשטות לכאורה, במורכבות החיים והיופי של הרגע.