תיאור
בשנת 1861 יצר גוסטב קובט, אחד האקספוננטים הגדולים ביותר של הריאליזם, יצירה שמכסה לא רק את יכולתה הטכנית, אלא גם את הקשר המורכב שלה עם ייצוג הדמות הנשית: "אישה עם גרביים לבנות". ציור זה מהווה דוגמא ג'אז לחקירה של גוף האדם וחושניות, מאפיינים מהותיים בעבודתו של האמן.
כאשר מתבוננים ביצירה, האדם נמשך מייד לדמות המרכזית, אישה עומדת שמקרינה נוכחות מרשימה. הקומפוזיציה ערמומית; קורבט מציב את המודל שלו כך שתצפית הצופה מופנית כלפיה באופן טבעי, ומדגישה גם את דמותה ואת מתח המרחב שמסביב. הדמות מופנית חלקית, המאפשרת לך לראות את הפנים שלך בפרופיל נועז, ואילו בריו של זרועותיך והתפנית העדינה של פלג הגוף שלך מציעים תנוחה בטוחה ומאתגרת כמעט. שימוש זה בתפקיד לא רק מדגיש את האנטומיה הנשית, אלא גם משקף את כוונתו של קורבט להומניזציה ולתת סוכנות למודלים שלה, לעיתים יורדים באומנות האקדמית של תקופתה.
הצבע ב"אישה עם גרביים לבנות "בולט במיוחד. לוח הצבעים הוא תערובת של גוונים חמים וקרים, שבהם צבעי העור מנוגדים בעדינות לגרביים הלבנים שהגיבור לובש. האמצעים, בנוסף להיותו אלמנט דקורטיבי, הופכים לסמל הנשיות והחושניות, לוכדים את האור באופן שמרמז למקד את תשומת ליבם וסקרנותם על האישה המוצגת.
קורבט מרחיק את עצמו מהאידיאליזם של קודמיו, העדיף להציג את הדמות האנושית בצורת המוסכמות האותנטית והמפוסקת ביותר שלו. בציור זה, ניתן להתייחס לתשומת לב לפרטים, ממרקם הגרביים ועד לאופן בו האור משפיע על גופה של האישה. עם זאת, למרות הפשטות לכאורה של הציור, יש מורכבות בסיסית; הבחירה לייצג אישה בגישה יומית לכאורה מתעלה על הרגיל ומעלה שאלות לגבי תפקידה של נשים בחברה של המאה התשע עשרה.
קורבט אתגר את נורמות תקופתו, והציג דמויות נשיות שהתרחקו ממושא התשוקה גרידא, ובחן את הפסיכולוגיה שלו ונוכחותו בעולם. זה מציב אותו בשורה של אמנים עכשוויים אחרים שלמרות שהם עבדו בגישה אחרת, חלקו את האמונה כי אמנות צריכה לשקף את המציאות החברתית והאנושית במקום אידיאליזציה. יצירות כמו "האישה בחלון" של אדיארד מאנה או "הרקדנית" של אדגר דגה ממחישות גם את המעבר הזה לייצוג הכנה ביותר של חיי היומיום והדמות הנשית, למרות שכל אחד מהם עשה זאת באופן ייחודי.
"אישה עם גרביים לבנות" היא לא רק דיוקן, אלא הערה על תפיסת הנשים בזרם התרבותי של המאה התשע עשרה, נושא שנשאר רלוונטי כיום. קורבט זה יכול להפוך לכישוף חזותי שמזמין אותנו לחקור את הקשר בין הדמות הנשית למראה של מי שמתבונן, ומאתגר גם את תקני האמנות והגישות כלפי נשים בהקשר ההיסטורי שלהן. Courbet, עם החוצפה שלו, משאיר לנו מורשת של התבוננות פנימית לגבי אופי האמנות והייצוג, ופותחת דלתות לדורות הבאים של אמנים שימשיכו לחקור ולהגדיר מחדש את הדמות הנשית באמנות.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.