LOS PINOS DE LOUVECIENNES - 1870

היצירה "Los Pinos de Louveciennes" מאת קמיל פיסארו, שצוירה בשנת 1870, היא עדות מרגשת להתפתחות האמנותית של המורה לאימפרסיוניזם. לכידת רגע של חיי היומיום בנוף טבעי, פיסארו שוקעת אותנו בסביבה בה אור האור, הצבע והמרקם שזורים זה בזה ליצירת אווירה כמעט תוססת. הציור הזה, כמו רבים מיצירותיו של פיסארו, משקף את הקסם שלו מהטבע והרצון שלו לייצג את העולם כפי שהוא חווה אותו.

ההרכב מתמקד בקבוצת אורנים העולים במלכותית בקדמת הבמה, ויוצרים תחושת מקלט וקשר עם כדור הארץ. העצים הללו, עם הגזעים החזקים שלהם וענפיהם הנמרצים, מעוררים הן את הנוכחות החזקה של הטבע והן את ארעיות הרגע. הפרספקטיבה נפתחת לכיוון רקע המציג צמחייה צפופה ושמים בקושי גלויים, המשרה תחושת עומק. פיסארו מטפל במאסטר בטכניקה של משיכות מכחול מהירות ורופפות, ומציע לצופה לא רק תמונה, אלא חוויה חושית המאפשרת לו כמעט להרגיש את הבריזה שמלטפת את צמרות העצים.

השימוש בצבע בסרט "Los Pinos de Louveciennes" מדגים את הכישרון של פיסארו כדי לתפוס את האור המשתנה של הסביבה. הירוק התוסס של העלים מנוגד לגוונים האפלים והקטיפתיים ביותר של קליפת המוח. ניגודיות זו לא רק משקפת את המגוון הביולוגי העשיר של הנוף, אלא גם מבססת דיאלוג בין אור לצל, ומזמינה את הצופה להרהר בריקוד אור השמש דרך צמחייה. משיכות המברשת המפורשות והרופפות מעידות על הסגנון האימפרסיוניסטי, תנועה שפיסארו עזרה בהגדרת, וכי ביקש לתפוס את הרושם הוויזואלי של הרגע במקום פרט מדוקדק.

מעניין לציין כי בהשוואה ליצירות אחרות בתקופתו, "Los Pinos de Louveciennes" מרחיק את עצמו מהייצוג האידיאלי של הנוף, ובחר בחזון אותנטי ועכשווי יותר. הסגנון של פיסארו מאופיין בתשומת לבו להשפעות אטמוספריות ומסירותו לחיי היומיום. במובן זה, עבודתו מיושמת עם מורים אחרים של אימפרסיוניזם, כמו קלוד מונה, שעבודתם בוחנת גם אור וצבע בטבע, כמו גם עם פול סזאן, שביקש גם לעצב את הנוף באמצעות מבנים גיאומטריים.

בחירת הלובצ'ינים כמקום ייצוג היא משמעותית, מכיוון שאזור זה הפך לנקודת מפגש עבור ציירים אימפרסיוניסטיים רבים. פיסארו הקים את המחקר שלו שם ועבד ללא לאות כדי לתפוס את סביבתו. באמצעות עבודתו הוא לא רק מציע לנו ייצוג חזותי, אלא גם מסמך היסטורי המדבר על השינויים החברתיים והסביבים של התקופה. האופן בו עצים בולטים בהרכב זה מדגיש את הקשר בין אדם לטבע, נושא חוזר ונשנה בעבודתו של פיסארו.

אף על פי ש"לוס פינוס דה לובצ'יאנס "עשוי להיראות בעין בלתי מזוינת לכידה פשוטה של ​​נוף, בתוך עצמה מורכבות ועומק עשירים שראויים להיבדק. העבודה, לרוב, מאתגרת את הצופה להסתכל מעבר לעובדה הפשוטה של ​​התבוננות בנוף; היא מבקשת לטבול את חווייתו של חלוף החולף והחלף, השתקפות של הסגנון הניסוי והחזון האמנותי של קמיל פיסארו. עבודתו ממשיכה לדווח על הקשר העמוק בין האדם לסביבה הטבעית, והבד הספציפי הזה נותר דוגמא יפה לשליטה שלו.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.