החמאה - 1889


גודל (ס"מ): 70x60
מחיר:
מחיר מבצע$265.00 USD

תיאור

היצירה "החמאה" מאת פול גוגן, שנוצרה בשנת 1889, מכסה את מהותה של תקופה בה האמן החל להתרחק מהמוסכמות האימפרסיוניסטיות לעבר סגנון סמלי ומפורש יותר. ציור זה הוא עדות למעברו, המשקף הן את התעניינותו בצבע מובנה והן בייצוג של אלמנטים יומיים בהקשר המתעלה על ייצוג אסתטי גרידא.

ההרכב של "החמאה" מתמקד באובייקט יחיד: חזיר נהדר, התופס את החלק המרכזי של הבד. אלמנט זה מונח על שולחן מכוסה במפת שולחן לבנה, המייצרת ניגוד חזק לעושר של גווני חזיר. הבשר המרפא הופך לגיבור הבלתי מעורער של היצירה עם מרקמו וצבעו האדמדם, ויוצר נקודת תשומת לב שמושכת את מבטו של הצופה. סביבו ישנם חפצים אחרים המרכיבים את הנרטיב החזותי של היצירה, כמו כוס יין, צלחת עם ביס, ומה שנראה כסכין. חפצים אלה לא משמשים רק כאביזרים, אלא מציעים היסטוריה של צריכה והנאה, ומעוררים סצנה שיכולה להיות אינטימית וגם באוניברסיטה.

גוגן משתמש בפלטת צבעים תוססת, האופיינית לסגנון שלו, שם גוונים חמים שולטים, ומספקים תחושת בטיחות ונוחות. יישום הצבעים, בשכבות המנוגדות וחופפות, משקף את הטכניקה הנועזת ביותר שהאמן החל לחקור בקריירה שלו. נראה כי כל אובייקט מקרין את תחושת החיים שלו משלו, אשר בתורו מעורר התבוננות עמוקה יותר לגבי המשמעות של חיי היומיום ועל תענוג החושים. צללים ואורות מטופלים כמעט באופן ציורי, עם אסתטיקה שמרמזת יותר מאשר מציאותית.

היצירה, למרות שהיא חסרה דמויות אנושיות גלויות, אינה זרה להשפעה של תרבות הברטון, אשר גוגן היה מעריץ נלהב. כמיטב המסורת של הציור הצרפתי, בו היומיום הופך לאובייקט אמנותי, "החמאה" מאתגרת את הרעיון שציור זקוק לדמויות כדי לספר סיפור. במקום זאת, חזיר וחפצים הסובבים אותו פועלים כסמלים המזמינים את הצופה לחשוב על ענייני תמיכה ותרבות קולינרית.

אין להכחיש את התהודה עם יצירתו העכשווית והוראותיו בציור פוסט -אימפרסיוניסטי; ראשית, גוגן היה חדשני, לעתים קרובות בהשוואה לאמנים כמו וינסנט ואן גוך והנרי טולוז-לוטרק, שחקרו גם את הסמליות של חיי היומיום בהקשרים שלהם. ב"האם ", גוגן מתרחק מייצוג פשוט כדי להיכנס ליקום שמשלב את האמיתי עם הסמל, מה שהופך את היצירה הזו למעניינת במיוחד כיצד אמנות יכולה, דרך האמיתות הפשוטות, להעביר את האמיתות.

לסיכום, "החמאה" מאת פול גוגן הוא יותר מחיי דומם; זהו מושא של התבוננות בה האמן מזמין את הצופה להרהר בקשר בין החומר לרוחני. העבודה מתעמתת אלינו עם היומיום, ובאמצעות השימוש יוצא הדופן שלה בצבע ובהרכב, מובילה אותנו למרחב בו התענוגות הפשוטים של החיים הופכים לתחום מחקר אמנותי וקיומי. במובן זה, גוגן לא רק לוכד רגע חלוף, אלא הופך אותו למדיטציה עמוקה על האנושות והתרבות.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה שנצפה לאחרונה