תיאור
היצירה "פאנל 7. תפוקת Quetzalcóatl - האפוס של התרבות האמריקאית" מאת חוסה קלמנטה אורוזקו, שנוצר בשנת 1934, הוא עדות חזותית חזקה ורב -פנים של המחשבה והתרבות של עידן עוויתות בתולדות מקסיקו והביבשת אֲמֶרִיקָאִי. ציור זה, שהוא חלק מסדרת ציור קיר שאורוזקו יצר בספריה של אוניברסיטת גוואדלאג'ארה, בולט בגלל הסמליות העמוקה שלה וטכניקת הציוריים החדשנית שלה, מאפיינים המאגדים אותה כאחד המאסטרים הגדולים של המוליזם המקסיקני.
בפאנל יש סצנה בה האלוהות המקסיקנית של מקסיקה -אצלקואט, דמות סמלית של התרבות המסואמית, מוצגת בהקשר של דרמה גדולה. הייצוג של QuetzalCoatl, הקשור לעתים קרובות לידע, חיים ותרבות, נתפס ברגע של יציאה, כאילו הם נוטשים את עמו במסע לעבר הלא נודע. ההרכב הוא דינמי, מונחה על ידי הקווים המרכיבים את דמות האל ומובילים את מבטו של הצופה לעבר קרקעית הדימוי.
הצבעים המשמשים חושפים את סגנון אורוזקו, שהעדיף פלטה כדי להדגיש ניגודים וגוונים נוראים עמוקים. האוקר והאדום שולטים, ומעוררים הן את מהות האנשים המייצגים את המורכבות הרגשית של הנרטיב המתאר. הבחירה הכרומטית הזו אינה מבודדת, אלא רשומה במסגרת מסורת המבקשת לא רק לחקור את ההיסטוריה והמיתולוגיה של מקסיקו, אלא גם להרהר בסבל האנושי והמאבק לזהות תרבותית, סוגיות חוזרות ונשנות בעבודת אורוזקו.
דמותו של QuetzalCoatl היא מרכזית, אך אורוזקו חוסך לא לחבר סביבה המדברת על התרבות. סביבו ניתן לראות ייצוגים של בני אדם שנראים כמחווה, במעשה של פולחן או חוסר תקווה, כאילו הם הכירו בכך שהגיעו או עזיבתו של האל מרמז על שינוי טרנסצנדנטלי. אורוזקו משיג עם זה דיאלוג בין האלוהי לאדם, ומדגיש את התלות ההדדית של שניהם בבניית זהות תרבותית.
הסגנון האמנותי של אורוזקו הוא עדות להשפעת האקספרסיוניזם והמודרניזם, תוך התפרצות עם כללי האקדמיות המחמירים. בהשוואה לבני דורו, כמו דייגו ריברה, אורוזקו מתייחס לדמות האנושית ובקריינות האיקונוגרפית מנקודת מבט קודרת ופואטית יותר, עמוס לעתים קרובות בסמליות המתייחסת למאבקים החברתיים והפוליטיים של מקסיקו בתקופתו.
"הפאנל 7" הוא בסופו של דבר רשת מורכבת של אלמנטים שזורים זה בזה כדי לספר היסטוריה של אובדן וגאולה. ניתן לפרש את עזיבתו של Quetzalcoatl כמטאפורה לחיפוש מתמיד אחר תרבויות כדי למצוא את דרכם בעולם, מול אתגרים פנימיים וחיצוניים. באופן זה, אורוזקו מציגה לא רק אירוע מיתולוגי, אלא גם מזמין את הצופה להרהר בחיפוש אחר זהותם התרבותית שלהם, בתקופה בה מקסיקו גילתה מחדש את שורשיה. היצירה מוקמת כמגדלור של מאבק חברתי ותזכורת עוצמתית לקולותיהם של אלה שנשכחו בהיסטוריה, ומראה כי האפוס של התרבות האמריקאית הוא גם אפוס התנגדות.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.