תיאור
הטריפטיך עם הצליבה והתורמים, של המורה הלא ידוע של ההולנדים, הוא יצירת אמנות ששובה את הסגנון האמנותי שלו, הקומפוזיציה והשימוש בצבע. עם גודל מקורי של 37X26 ס"מ, עם לוחות צד של 33X10 ס"מ, ציור זה הוא תכשיט מוסתר בהיסטוריה של האמנות.
הסגנון האמנותי של יצירה זו הוא חלק מהגותי המאוחר, המאופיין בתשומת לבו המוקפדת לפרטים הקטנים והייצוג הריאליסטי שלה של דמויות וחפצים. המורה הלא ידוע של ההולנדים מדגים את שליטתו בטכניקה זו באמצעות משיכות המכחול העדינות והקווים המדויקים המרכיבים כל אלמנט בקומפוזיציה.
הרכב העלון הוא אחד המאפיינים הבולטים ביותר של יצירה זו. בפאנל המרכזי מיוצג צליבתו של ישו, תוך תשומת לב רבה לסבל ולייסורים על פניו וגופו. הפאנלים הצדדיים מראים תורמים, המציגים את עצמם בתפילה, כעדים לסצנה הקדושה. הוראה זו מאפשרת קשר חזותי בין סבלו של ישו לבין מסירות התורמים, ויוצרת נרטיב חזותי מזעזע.
גם הצבע המשמש בצבע זה ראוי להזכיר. המורה הלא ידוע של ההולנדים משתמש בפלטת פלטה של גוונים אפלים ונוראים, המעוררים תחושה של חגיגיות ורצינות. הצבעים התוססים שמורים להדגיש את הפרטים והרגשות בסצנה הראשית, כמו האדום העז של הדם הזורם מפצעי המשיח.
סיפור הציור הזה מרתק ומסתורי. למרות שזהותו של האמן אינה ידועה, יכולתו וכישרונו אינם ניתנים להכחשה. היצירה נוצרה בהולנד בזמן כלשהו במאה החמש עשרה, בתקופה בה ציור דתי הוערך ודרש מאוד. יתכן שהציור הוזמן על ידי כנסייה או משפחה עשירים כאובייקט של דבקות ופולחן.
למרות גודלו הצנוע, ציור זה מכיל שפע של פרטים ומשמעויות. כל דמות, מחווה וביטוי פנים דאגו לדאוג להעביר את העוצמה והעומק של ההיסטוריה הקדושה. זהו אוצר אמנותי שראוי להוערך וללמוד בפירוט, מכיוון שהוא חושף היבטים מעט ידועים של אמנות גותית מאוחרת ודבקות דתית בהולנד.