טרינידד דל מונטה - 1913

בניתוח של "טרינידד דל מונטה - 1913" מאת פליקס וולוטון, אנו טבלים את עצמנו ביצירה שלמרות שהיא עשויה להיראות צנועה ממבט ראשון, מציגה עומק ושלווה שמזמינים השתקפות. יצירה זו מצוירת בשנת 1913, נמצאת ברגע מכריע בקריירה של האמן השוויצרי-פרנס, הידוע בזכות הקשר שלה עם קבוצת נביס והתפתחותה לעבר סגנון אישי ואינטרוספקטיבי יותר.

היצירה מציגה שלושה פריכים שטוחים: צמחייה כהה של צמחייה כהה, שדה מרכזי צהוב בהיר ורקע הרים רחוק בקושי רמז על גוונים כחלחלים. ההרכב פשוט אך יעיל; האינטראקציה של שלושת האלמנטים הללו מעניקה תחושה של שקט וקביעות. וולוטון, שהיה גם הוא מקליט מפורסם, מיישם כאן את כלכלת התקשורת הרגילה שלו כדי ליצור דימוי מזעזע.

הצבעים ב"טרינידד דל מונטה "הם תוססים ובו זמנית תוכן. ההרחבה הצהובה העצומה של השדה המרכזי משמשת כלב הצבע הפועם, המנוגדת באופן דרסטי עם הצמחייה הכהה בקדמת הבמה וההרים הכחלחלים ברקע. בחירה כרומטית זו אינה מקרית; וולוטון משתמש בצבע כמעט בסמליות, ומציע מצב של שלום ובהירות נפשית בניגוד לגוונים המוצלים ביותר שיכולים לשקף את הלא נודע או שלא נחקר. המבטאים הירוקים והחומים בקדמת הבמה מזכירים לנו את המורכבות והניואנסים של הטבע בזמן שהם נידונים מהמיידיות והזמניות שלהם.

פליקס וולוטון ידועה בצורותיו התוחמות היטב ובקומפוזיציות המאוזנות שלה, ו"טרינידד דל מונטה "עוקב אחר מסורת זו. הליניאריות של ההרים לרקע והעקומה הטבעית של הצמחייה בקדמת הבמה מספקת איזון חזותי, עם זאת, אינו מקריב את הטבעיות. ביצירותיו, וולוטון היה מורה לפשט שאינו כרוך בפשטות, והיצירה הזו היא עדות לכך.

ביצירה חסרים דמויות אנושיות, אשר יכולות להתפרש כהזמנה להתבוננות פנימית. כאשר משמיטים בני אדם, נראה כי וולוטון מדגיש את גדולתו של הנוף ואת חוסר החשיבות של הצופה כנגד האופי העצום והבלתי ניתן לשינוי. שתיקה אנושית זו הופכת את הנוף לסוג של מדיטציה חזותית, רגע קפוא בזמן שמעודד אותנו להטיל ספק במערכת היחסים שלנו עם הסביבה הטבעית.

מעניין לציין כי לרוב משווים את קומפוזיציות הנוף של וולוטון לאלה של פול סזאן. שני האמנים חלקו קסם מהמבנה הבסיסי של הנוף מעבר לייצוג השטחי שלהם. עם זאת, בעוד שסזאן ביקשה לפרק את הטבע בצורות הגיאומטריות הבסיסיות שלו, וולוטון רדף אחר פשטות חזותית מבלי לאבד עושר רגשי.

הבחירה בכותרת "טרינידד דל מונטה" גם היא מסקרנת. המילה "טרינידד" מציעה קיומם של שלושה אלמנטים קשורים זה בזה, וואלוטון מציג למעשה שלושה חלקים מהנוף בשלמות הרמונית. כותרת זו יכולה להיות קריצה למורכבות הרוחנית שראה האמן בצורות פשוטות ובסצינות רגילות.

בחינת יצירתו של פליקס וולוטון היא להיכנס לדיאלוג מתמשך עם תפיסה ורגש. "טרינידד דל מונטה - 1913" זה לא רק נוף; זוהי הזמנה לראות מעבר לעין, לחוש את הקשר האטוויסטי עם הטבע ולהרהר על מקומו של האדם בעולם. ללא ספק, ציור זה הוא עדות ליכולת האמנות לתפוס את מהות הנשגביות בחיי היומיום.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.