תיאור
יצירת השמיים, שהורחבה בשנת 1924 על ידי פול נאש הבריטי, היא יצירה שנמצאת במצב יוצא מן הכל של מסתורין והתעלות. נאש, שעבר קריירה פורה ומגוונת, בולט הן באמנות המודרנית והן בייצוג המלחמה שלה, מוצא ביצירה זו ערוץ לבטא רגע קוסמי של יצירה וסדר.
על ידי התבוננות ביצירת השמיים, אנו מתמודדים עם קומפוזיציה שלמרות הפשטות לכאורה שלה, מהדהדת בעומק ובחגיגיות שהם מאפיינים של המראה האינטרוספקטיבי והמשקף של נאש. הסצינה נשפכת על נוף עצום ושומם, הנשלט על ידי הוד מלכותם של האלמנטים השמימיים שנראים כמגבירים ומבנים את היקום. הציור מאופיין בנוכחות צורות גיאומטריות וקווים מפותלים המציעים דיאלוג בין היבשתי לשמימיות.
השימוש בצבע בעבודה זו מדהים במיוחד. הטווח הכרומטי משתרע מכחול עמוק המתייחס לעצמת השמים והלילה, לגוונים נוראיים ואוקר המעגנים את הקומפוזיציה במציאות האדמה והארץ. אינטראקציה זו של הצבעים אינה מקרית, אלא מייצרת מתח ובו זמנית, הרמוניה המסמלת יצירת איזון אקולוגי וקוסמי. נאש משתמש באורות אור וצל כדי להוסיף מימד דרמטי ולהדגיש את גודל המעשה היצירתי שכותרתו היצירה.
הדמויות, או בצדק יותר, ההצעה של כוחות בלתי נראים, מרומזות על נטיית האלמנטים החזותיים ובצורה. במקום לייצג דמויות אנושיות או אלוהיות, נאש משתמש בצורות מופשטות, כמו קווים וגלים שחוצים את הבד, כדי לעורר אנרגיה ראשונית במצבו הטהור ביותר. גישה כזו מאפשרת לצופה חופש פרשני, ומזמינה אותו לקרוא סימנים וסמלים אלה באופן אישי וסובייקטיבי, וקידום קשר אינטימי יותר עם היצירה.
פול נאש, בעת יצירת היצירה הזו בשנת 1924, ממוקם בהקשר אמנותי המבקש להגיב לסרטי ההמשך של מלחמת העולם הראשונה ולדאגות לגבי אופי היקום ומקום האדם בו. הקשר היסטורי זה חיוני להבנת הבחירות האסתטיות והנושאים של האמן, אשר באמצעות יצירת השמיים, נראה כי הוא בוחן סוג של לידה מחדש או התחלה חדשה, חדור אופטימיות, אך גם של השתקפות על כאוס וסדר.
בהשוואה ליצירות דומות הן בנושא והן בסגנון, כמו אלה של הסוריאליזם של אמצע המאה השעתי, נאש אינו מוגבל לייצוג חלומי גרידא, אלא תמיד שומר על רגל במציאות פיזית ומוחשית. זה מציב זאת בניגוד לבני דורו כמו סלבדור דאלי או רנה מגריט, שעבודתם מתרחקת לעיתים באופן משמעותי יותר מהמוחשי. נאש, לעומת זאת, מציע חזון שבו המציאות וההערכה נמצאים בריקוד עדין.
לסיכום, יצירת השמיים של פול נאש אינה סתם יצירת אמנות על יצירת היקום, אלא השתקפות אינטימית ועמוקה של אדם שחי והביע את המורכבות והדואליות של המאה העשרים. באמצעות בדיקה מפורטת ומודעת של הצבע, הצורה וההצעה הסמלית, ציור זה נחשף כמדיטציה על המקור, הסדר והנשגב בקוסמוס ובנפש האדם.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.