תיאור
דייגו Y פרידה 1929-1944: דיוקן של אהבה וכאב
ביקום העצום של הציור, מעט יצירות מצליחות לתפוס את מהות מערכת היחסים אינטנסיבית ומורכבת כמו זו שבין דייגו ריברה לפרידה קאהלו. הציור דייגו פרידה 1929-1944 של פרידה קאהלו, הוא אחד מאותם תכשיטים נדירים המאפשרים לנו להציץ באינטימיות של מערכת יחסים שהייתה, במקביל, מקור אהבה וכאב.
ההרכב האמנותי של הציור נפלא. קאהלו, הידועה ביכולתה לשלב אלמנטים סוריאליסטיים עם סגנון דיוקן כמעט צילומי, מציגה בפנינו את דייגו ואת עצמה בחיבוק אינטימי. עם זאת, בניגוד לדיוקן מסורתי, פניהם של שניהם ממוזגים לפנים אחת, מטאפורה חזותית של האיחוד שלהם ותלות רגשית.
השימוש בצבע בעבודה זו מעניין במיוחד. קאלו משתמשת בגוונים חמים כדי לייצג את דייגו, בזמן שהיא צבועה בגוונים קרים יותר. ניתן לפרש את בחירת הצבעים הזו כייצוג של אישיותו של כל אחד מהם: דייגו, ציור הקיר הנלהב והתוסס, ופרידה, הצייר האינטרוספקטיבי ולעתים קרובות המלנכולי.
הדמויות, כמובן, הן לב הציור. דייגו ריברה, ציור הקוריסט המקסיקני המפורסם, היה האהבה הגדולה לחייו של פרידה קאלו. מערכת היחסים שלו הייתה סוערת ומלאת עליות וירידות, המסומנות על ידי בגידות וחילוקי דעות. עם זאת, למרות הכל, קאלו תמיד חזר לריברה, והציור הזה הוא עדות לאהבתו הבלתי מעורערת.
אחד ההיבטים הפחות ידועים בציור זה הוא העובדה שהוא נוצר באחת התקופות הקשות ביותר של הקשר בין קאלו לריברה. בשנת 1940 ביקש ריברה גירושין של קאלו והשאיר אותה הרוסה. עם זאת, במקום להיכנע, קאלו השתמש באמנותו כדרך להביע את כאביו ואת אהבתו לריברה. דייגו ופרידה 1929-1944 היא אחת העבודות שנבעו מתקופה זו של יצירתיות ורגש אינטנסיבי.
בקיצור, דייגו ופרידה 1929-1944 הוא יותר מציור פשוט. זהו דיוקן אינטימי של מערכת יחסים מורכבת, הצהרת אהבה ויצירת מופת של אמנות מקסיקנית. באמצעות ההרכב האמנותי שלה, השימוש בצבע שלו ודמויותיו, פרידה קאהלו מזמין אותנו לחקור את עומק אהבתו לדייגו ריברה ואת המורכבות של מערכת היחסים שלו. יצירה שללא ספק ראויה להערכה וללמוד אותה לעומק.