דייגו במחשבה שלי או חושב על דייגו

דייגו במחשבה שלי: מבט אינטימי על מוחו של פרידה קאהלו

הציור יצירה זו, שבוצעה בשנת 1943, היא ייצוג חזותי של האובססיה של קאלו לריברה, ומציעה חזון מרתק של אהבתו הסוערת והמאבק הפנימי שלו.

הרכב הציור ייחודי להפליא. קאלו מציירת את עצמה בביטוי מהורהר, עם דיוקן של ריברה צבועה על מצחה, ומסמל את נוכחותה המתמדת במוחה. דיוקנו של ריברה קטן אך מפורט, ומיקומו על מצחו של קאלו מרמז שהוא מוקד מחשבותיו.

לוח הצבעים של הצבע עשיר ותוסס, עם גוונים של אדום, ירוק וכחול השולט ביצירה. Kahlo ידועה בשימוש בצבעים בהירים וצבע זה אינו יוצא מן הכלל. הצבעים לא רק מוסיפים יופי ליצירה, אלא גם משקפים את הרגשות העזים של קאהלו.

הדמות הראשית של הציור, מלבד קאהלו עצמו, היא דייגו ריברה. נוכחותו בציור היא פיזית וסמלית כאחד. מבחינה פיזית הוא נוכח במצחו של קאלו. באופן סמלי, הוא נוכח במוחו, המיוצג על ידי הדיוקן על מצחו. הדואליות הזו של נוכחות מחזקת את הרעיון של אומניפרנסנס שלו בחייו של קאלו.

אחד ההיבטים הפחות ידועים בציור זה הוא המשמעות של היסודות סביב קאהלו. לדוגמה, העלים והפרחים הסובבים אותם יכולים להתפרש כסמלי פוריות וחיים, ואילו ניתן לראות את הקוצים שמסביב כסמלים של כאב וסבל. אלמנטים אלה מוסיפים שכבה נוספת של משמעות לציור, ומשקפים את המורכבות של מערכת היחסים של קאלו עם ריברה.

לסיכום, 'דייגו במחשבה שלי או חושב על דייגו' היא יצירה שתופס את מערכת היחסים העזה והמסובכת של פרידה קאלו עם דייגו ריברה. באמצעות ההרכב הייחודי שלה, השימוש בו בצבעים תוססים, והכללתו של אלמנטים סמלים, Kahlo מצליחה ליצור יצירה שהיא מרשימה ויזואלית וגם מרגשת רגשית. ציור זה הוא עדות על אהבתו לריברה, ויכולתו לבטא את רגשותיו העמוקים ביותר באמצעות אמנותו.