דיוקן עצמי - 1931


גודל (ס"מ): 55x75
מחיר:
מחיר מבצע$263.00 USD

תיאור

היצירה "דיוקן עצמי - 1931" מאת ארנסט לודוויג קירשנר רשומה בתוך הנרטיב המורכב והמרגש של אחד האקספוננטים הגדולים ביותר של האקספרסיוניזם הגרמני. קירשנר, דמות סמלית של התנועה, בולטת בשימוש נועז בצבע ובצורה, כמו גם לחקרו של האדם במודרניות, היבטים המשתקפים מאוד בציור זה.

ממבט ראשון, מה שמשפיע על הדיוקן העצמי הזה הוא העוצמה הרגשית הנובעת מהרכבו. דמות האמן תופסת את מרכז הבד, מול הצופה עם ביטוי המשלב התבוננות פנימית ופגיעות. קירשנר משתמש בפלטת צבעים תוססת המדגישה את הייסורים והבדידות של האדם. נראה כי גווני עור, הנעים בין כתום לאדום, לוחצים באנרגיה, ואילו התחתית מורכבת מגוון ירוק כמעט חומצי, המנוגד בכוונה ומשפר את הדמות המרכזית. שימוש בצבע זה אינו רק ביטוי טכני, אלא הרחבה של רגשותיו, משהו אופייני לאקספרסיוניזם בכלל.

הבחירה בפורטרטציה עצמית אינה מקרית, מכיוון שקירשנר ראה את עצמו לעתים קרובות כאדם בסכסוך, שנתפס בין רצונותיו האמנותיים ללחצים של החברה המודרנית. באמצעות דיוקנו שלו נראה כי האמן חוקר את שבריריותו של האדם, ומראה ישות שלמרות מוצקותו לכאורה בעמדה, מיוסרת באופן פנימי. המראה העז ומשהו מאתגר של המחבר הופך למראה של המאבקים הפנימיים שלו. קירשנר מציג את עצמו כאמן רב ממדי בתקופה בה תחושת הזהות שלו שלו הושפעה עמוק מחוסר היציבות של אז, במיוחד לאחר מלחמת העולם הראשונה.

העבודה כוללת גם את המאפיין הטכני של הקו המהיר והרופף, המציין דחיפות בביצוע. סגנון זה, שנצפה ברבות מיצירותיו, מאפשר לתפוס את מהות נוכחותו, כמעט כאילו הציור היה ביטוי מיידי של נפשו. פירוק הדמות והקווי המתאר התוססים מציעים קשר כמעט קרבי עם היצירה, כאילו הצופה יכול לחוש את דופק הרגש העומד בבסיס הייצוג.

בהקשר של אומנות התקופה, הדיוקן העצמי של 1931 מתיישר עם יצירתם של אמנים אקספרסיוניסטים אחרים, אך גם מציג ייחודיות מסוימות בדרכה להתייחס לנושא העצמי. באמצעות גישתו האישית והרגשית, קירשנר מרחיק את עצמו מהייצוג האידיאלי והקונבנציונאלי ביותר של הדיוקן, ומקדם חזון גולמי ואותנטי יותר של המצב האנושי. גישה זו לסובייקטיביות ותפיסה עצמית השפיעה על דורות מאוחרים יותר של אמנים.

בקיצור, "דיוקן עצמי - 1931" זה לא רק ייצוג של דמותו של קירשנר, אלא הופך לעדות על זמנו, ביטוי לסכסוך הפנימי שחש בעולם משתנה. היצירה עצמה מכילה דיאלוג בין האדם וההקשר החברתי שלהם, ומזמינה אותנו להרהר בקשר המורכב בין זהות אישית לחוויה קולקטיבית. דרך גישתו הייחודית, קירשנר מצליח להתעלות מעל האינדיבידואליות שלו, והפך לסמל למאבק הקיומי של האדם במודרניות.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה שנצפה לאחרונה