תיאור
בשנת 1896 יצר אנרי מאטיס יצירה שמסמנת רגע משמעותי בהתפתחותו האמנותית: "בל אי, טמפה". כאחת היצירות הראשונות של מורה לפוביזם זה, הציור כבר מציג אינדיקציות לחוצפה הציורית העתידית והחיפוש הכרומטי שלו. למרות נעוריו היחסיים באותה תקופה, מאטיס הדגים יכולת בולטת לתפוס את האווירה והרגש באמצעות ניהול צבעו וניהול הקומפוזיציה שלה.
"בל אי, טמפה" מציג נוף חוף שהוקצף בסערה. האי Belle-in-mer, מקום אהוב על אמנים אימפרסיוניסטיים, שימש כהשראה ותרחיש של יצירה זו. מאטיס ביקר באי והתרשם עמוקות מאופיו המחוספס ומהאווירה הימית שלו, אלמנטים שהשתקף באנרגיה אימתנית בציור זה.
היצירה בולטת לשימוש נועז בצבע וניהול הצבע שלה. ההרכב מתמקד בתרגיל הים ובשמי המייסרים, ומשקף את עוצמת אופי וכוחם של היסודות. גוונים כהים ומחוצה לה, שולטים, תוך שימוש קל בצבעים עזים יותר שנראים כאילו הם מתגלים בין גלים סוערים לשמיים מעוננים. מאטיס משתמש במשיכות מכחול נמרצות ורופפות, המעניקות דינמיות לזירה ומשדרים תחושה מוחשית של תנועה וסערה.
בניגוד ליצירות עוקבות אחרות של מאטיס, ציור זה אינו מציג דמויות אנושיות. היעדרן של דמויות ב"בל האי, Tempête "מאפשר לצופה להתרכז לחלוטין באינטראקציה בין הים לשמיים, ויוצר חוויה כמעט מדיטטיבית. הציור מדגיש את הוד מלכותם וכוח הטבע, נושא חוזר באומנות של סוף המאה התשע עשרה.
מעניין לציין כי יצירה זו היא בתקופה בה מאטיס טרם פיתח את הסגנון האופייני שלו במלואו שיוביל אותו לפוביזם, תנועה הידועה בשימושו השופע בצבע. עם זאת, "Belle Isle, Tempête" כבר רומזת על דחייה של נאמנות קפדנית של הייצוג הנטורליסטי ששלט בתקופתו, מהמר מצד שני לפרשנות רגשית וסובייקטיבית יותר של העולם הטבעי.
בהקשר של אימפרסיוניזם ונגזרותיו, ניתן להשוות יצירה זו של מאטיס ליצירותיהם של אמנים אחרים המרתקים מאותו האי, כמו קלוד מונה, שצייר גם את האי בל-אן-אן-מר. עם זאת, בעוד מונה התמקד בדקויות האור והצבע, מאטיס בסרט "בל אי, טמפה" נראה מעוניין יותר ללכוד כוח ברוט ואת המהות הרגשית של הטבע.
ציור הוא עדות לכישרונו של מאטיס לפרש ולהפוך כל נושא עם חזון ייחודי. "בל אי, טמפה" הוא לא רק מחווה ליופי העוצמתי של חוף ברטון, אלא גם סימן לקולו האמנותי המתהווה של מאטיס, שיגדיר מאוחר יותר את גבולות הציור במאה העשרים.