תיאור
הציור "החילזון" מאת אנרי מאטיס, שנעשה בשנת 1953, הוא יצירת מופת המאתגרת ומגדירה מחדש את גבולות הייצוג האמנותי. במבט ראשון נראה שזה קולאז 'מורכב של בלוקים צבעוניים המופצים על רקע לבן. עם זאת, בדיקה מפורטת יותר חושפת קומפוזיציה מתוזמרת בקפידה המזמינה את הצופה לגלות את שכבות המשמעויות והסמליות המרובות העומדות בבסיס היצירה הזו.
כותרת היצירה, "החילזון" (אל קראקול), מציעה ייצוג מופשט של רכיכות זו. ניתן להבחין בספירלה האופיינית של החילזון באמצעות נטיית הצורות המרובעות והמלבניות, שנראות מתארגנות בתבנית סיבובית כשהם נעים לעבר מרכז היצירה. מבנה ספירלה זה הוא התייחסות עדינה בה משתמש מאטיס כדי לקחת את הצופה לטיול חזותי, ומעורר טבע מבלי לפנות לנטורליזם.
אנרי מאטיס, אחד מהוריו של פואוויזם, היה בעל מידה טובה בשימוש בצבע. בסרט "החילזון", הוא בוחר לפלטה תוססת ומנוגדת, הנשלטת על ידי השימוש הנועז בצבעים ראשוניים ומשניים: אדום, כחול, ירוק, צהוב, ורוד, כתום, סגול ושחור, בין היתר. נראה כי גוונים אלה רוקדים על פני הבד, ומייצרים דינמיות מוזרה שהיא הרמונית וגם לא מסודרת. ראוי לציון כיצד המראה המזדמן לכאורה של מיקום התפקידים הצבעוניים מסתיר תחכום קומפוזיציוני החושף את שליטת מאטיס במניפולציה של המרחב והצבע.
בניגוד ליצירות מאטיס אחרות המכילות דמויות או דמויות מזוהות, "החילזון" הוא חקר מופשט גרידא. כאן, אין דמויות או בעלי חיים אנושיים ספציפיים, אלא רק צורות גיאומטריות המובילות את הצופה לחוות את תחושת התנועה והטרנספורמציה. החלטה זו להתעלות על הדמות האנושית להתמקד בצורה ובצבע טהור משקפת את העניין של מאטיס במהות הציור כאמצעי אקספרסיבי אוטונומי.
אחד ההיבטים המרתקים ביותר של "החילזון" הוא טכניקת הביצוע שלה. מאטיס יצר את היצירה הזו בטכניקת "Decoupés" או "ניירות חתוכים", אותה פיתח בשלב האחרון בקריירה שלו כאשר בריאותו המוחלשת הקשה על הצבע בצורה מסורתית. שיטה זו אפשרה לו להמשיך בחקירתו האמנותית באמצעות מאמרים צבועים ביד גזומה שהלחין אחר כך לפגע בבד. הטכניקה של "ניפירים של Decoupés" חושפת את יכולתו של מאטיס לחדש ולהתאים, והופכת מגבלות פיזיות להזדמנויות יצירתיות.
"פסל הבד", כפי שמבקרים כמה מבקרים יצירות של ניפירי דקופיות, מדגים תלת מימדיות במישור השני ממדי דרך העל והסמיכות של צורות וצבעים. "החילזון", עם המרקם הוויזואלי העשיר שלו והרכב הדינאמי שלו, מזמין את הצופה להעריך לא רק את העבודה המוגמרת אלא גם את התהליך היצירתי שאיפשר.
לסיכום, "החילזון" מאת אנרי מאטיס הוא לא רק יצירה שמדגישה את צבעו והרכבו החדשני, אלא גם מייצגת את שיאו של החקירה האמנותית של מורה שמצא קול חדש בשנים האחרונות לחייו. באמצעות ציור זה, מאטיס מזכיר לנו את כוחה של האמנות להמציא את עצמו מחדש ולהמשיך לדבר באמצעות צורות חדשות, מהדהד במרץ וכיום בעולם העכשווי.