תיאור
אנרי מאטיס, אחד האדונים הגדולים ביותר של האמנות המודרנית, מציג אותנו בעבודתו "יושב אודליסק" בשנת 1926 סינתזה נשגבת של צבע, צורה וחושניות. ציור זה, עם מידות של 51X60 ס"מ, הוא עדות תוססת לחקירה המתמשכת של המזרח והדמיון מחדש של מושג האודליסקה, האופייני לסדרת יצירות שביצעה בשנות העשרים.
כאשר מתבוננים ב"אודליסק יושב ", אי אפשר שלא לשבוי על ידי הפריסה הכרומטית שמאטיס מטפל בפשטות לכאורה ושולטת. הדמות המרכזית, אישה יושבת, מזמינה אותנו לעצור במיקומה הנינוח אך המודע, עומדת על רקע המוטל על גג של צבעים בהירים. השימוש בצבע אינו שרירותי; כל ניואנס של כחול, צהוב ואדום הוא החלטה מכוונת המשמשת ליצירת איזון הרמוני, ובו זמנית, מתח דינמי בקומפוזיציה.
האישה המוצגת, עם שמלתה החושפנית והקישוט האקזוטי, מעוררת חושניות שלווה. הדמות נגועה באסתטיקה האוריינטליסטית, שחוזרת על עבודתו של מאטיס בתקופה זו. ההשראה מביקוריו בצפון אפריקה היא מוחשית בבירור. זה מוצג לא רק כאובייקט של התבוננות, אלא גם כנושא הראוי להתפעלות ומסתורין. היציבה הנינוחה, עם יד אחת ממוקמת על המותן והשנייה בחיק, מחזקת את אותה תערובת של קרבה ומרחק כל כך מרמזת.
המרקם שהושג באמצעות יישום המברשת ותשומת לב הברורה לפרטים הדקורטיביים של הסביבה מוסיפים שכבה נוספת של עומק לעבודה. סביבה זו, רוויה גם בצבעים תוססים ודפוסים מורכבים, מציעה אווירה אינטימית ובו זמנית. האלמנטים השונים של הרקע, יתכן וילונות או טקסטיל, מסבכים את הצופה בטירוף בצורות כמעט מופשטות, אך הם ללא ספק מטסיאן.
אף על פי ש"אודליסק יושב "אינו עשיר במיוחד מבחינת סיפור מפורש, השימוש במרחב ובצבע הוא זה שמסב את היצירה. האופן בו מאטיס מארגן את האלמנטים בתוך הבד - עם היררכיה חזותית ברורה שמכוונת את תשומת ליבו של הצופה - משקפת את התעניינותו בהרכב השטוח ובאופן בו צבעים וצורות יכולים ליצור אינטראקציה כדי ליצור תחושה של עומק ותנועה ללא אתר נופש לטכניקות ריאליסטיות מסורתיות.
מעניין לציין כי נושא זה של האודליסקה או הדמות הנשית השוכנת היה חוזר באומנותו של מאטיס, שמצאו בהם מקור חקר בלתי נדלה הן מבחינה תרבותית ואסתטית. בהשוואה בין יצירה זו עם אודליזים אחרים ברפרטואר שלה, כמו "אודליסקה עם מכנסיים אדומים" משנת 1922 או "אודליסקה עם מגנוליות" משנת 1923, אתה יכול לראות את האבולוציה באופן שבו מאטיס התמרן את הצבעים והקומפוזיציות כדי לעורר מצבים שונים של עידוד ותגובות רגשיות בציבור.
היצירה "Odalisque" משנת 1926 לא רק חוזרת על יכולתו של אנרי מאטיס כמאסטר צבע וצורה, אלא גם מנציחה את מורשתו כחוקר בלתי ניתן לשגחה של יופי וחושניות. הציור הקטן אך החזק הזה עוטף את היכולת הגדולה של מאטיס להפוך את היומיום ואת האקזוטי למשהו שמתעלה על הוויזואלי בלבד, ומזמין אותנו לתענוג ממושך ומשקף.