תיאור
תחייתו של לאזארו, אחרי רמברנדט, היא יצירת מופת של הצייר ההולנדי המפורסם וינסנט ואן גוך. ציור זה הוא פרשנות מחודשת של היצירה המקורית של רמברנדט, המייצגת את נס תחייתו של לאזארו עבור ישוע.
ואן גוך, הידוע בסגנון הפוסט -אימפרסיוניסטי שלו, משתמש בטכניקת מכת מברשת עבה ותוססת כדי ליצור קומפוזיציה דינאמית ורגשית. דמותו של לאזארו, העולה מהקבר, היא מוקד הציור, מוקף על ידי קבוצת אנשים המתבוננים בנס בתדהמה ותדהמה.
השימוש בצבע בצבע זה מדהים במיוחד. ואן גוך משתמש בגוונים חמים ומוארים כדי לייצג את האור האלוהי שמאיר את הסצינה, ואילו הגוונים האפלים והכהים ביותר מייצגים מוות וחושך.
הסיפור שמאחורי הציור הזה מרתק. ואן גוך יצר את העבודה הזו בזמן שהיה בבית החולים הפסיכיאטרי סנט-פול-דה-מאוסול בצרפת, שם היה טיפול בבעיות הנפש שלו. הציור היה דרך לבטא את אמונתם ותקוותם בחיים לאחר המוות.
בנוסף, ישנם מעט היבטים ידועים על הציור הזה שהופכים אותו למעניין עוד יותר. לדוגמה, ההערכה היא כי ואן גוך השתמש בתמונתו שלו כמודל לדמותו של לאזארו, מה שמרמז שהוא מזדהה עם הדמות המקראית שהוחזרה לחיים.
לסיכום, תחייתו של לזארו, לאחר רמברנדט, היא יצירת אמנות מרשימה המשלבת את הטכניקה הפוסט -אימפרסיוניסטית של ואן גוך עם סיפור מקראי חזק ומרגש. ציור זה הוא עדות לכישרון ויצירתיות של אחד האמנים המשפיעים ביותר בתולדות האמנות.