תיאור
אנרי מאטיס, אדון צבע וצורה מפורסמת, מציג אותנו ב"שמלת הפסים "(1938) יצירה שמכסה את המהות התוססת ואת הרגישות האמנותית המאפיינת את הקריירה הפורה שלה. בד זה של 47 x 60 ס"מ בולט בפשטותו לכאורה, אך בבדיקה עמוקה יותר הוא חושף מורכבות מרתקת בהרכב ובשימוש בצבע שהוא סמל לתקופה הבוגרת של האמן.
ב"שמלת הפסים ", מאטיס מציעה לנו ייצוג אינטימי של אישה יושבת, עם שמלה מפוספסת שנותנת שם ליצירה. הדמות הנשית תופסת את המרחב המרכזי, ומקרינה התבוננות שלווה. הבחירה בפסים אינה תועלת: הקווים האנכיים של השמלה לא רק מנחים את מבטו של הצופה לעבר הדמות הראשית, אלא גם יוצרים מתח קצבי ותחושת תנועה, בניגוד לדממה של הדמות. זהו משאב נפוץ בעבודתו של מאטיס, בו התבנית והמרקם של התלבושות תורמים משמעותית לדינמיות ההרכב.
לוח הצבעים הוא ישיר אך עשיר, בעיקר גוונים חמים וקרים בהרמוניה שרק מורה כמו מאטיס יכול היה להשיג. הסמיכות הכחולה והאדומה היוצרת אינטראקציה תוססת המעודדת את פני הבד. ההרגל של מאטיס לחקור את היכולות הרגשיות של ממצאי צבע בעבודה זו ביטוי נשגב. הצבעים כאן לא רק מרמזים על מציאות השמלה, אלא מעוררים אווירה מוחשית של שלווה והשתקפות.
הסביבה ב"שמלת הפסים "היא מינימלית בכוונה. כאשר בוחרים רקע מפושט, מאטיס מכוון את כל תשומת הלב לדמות המרכזית, ונמנעת מכל הסחת דעת מיותרת. גישה מינימליסטית זו מעידה על התעניינותה בטוהר הצורה והרצון שהצופה מתחבר ישירות למהות הנושא המוצג.
פניה של האישה, אף שהיא מפורטת בעדינות, שומרים על מידה של הפשטה. תכונותיו מוגדרות בשורה בטוחה אך פשוטה, ומאפשרת חיבור רגשי מיידי מבלי להעמיס על התמונה עם פרטים יסודיים. זוהי מדגם נוסף ליעילות הסגנון של מאטיס, שם הוא הכי פחות הופך להיות חסר עוררין יותר.
אנרי מאטיס היה חלוץ של פאוויזם, תנועה המאופיינת בשימוש נועז וחדשני בצבע כאמצעי העיקרי לביטוי רגש. אף על פי ש"שמלת הפסים "מופיעה לאחר שלב ה- Fauvista הראשוני שלה, השפעת התנועה נמשכת בבחירתו הכרומטית ובאנרגיה התוססת של קומפוזיציותיה.
עבודה זו נרשמת בצורה מושלמת במסורת המתיסי של שילוב פשטות קומפוזיציונית עם שופעות פורמלית. ציורים קודמים כמו "החולצה הרומנית" (1940) ו"להואט בלאכה ארוכה, עם מעריץ מורי "(1922), מראים גם עניין בייצוג של נשים בסביבות פנים עם עניין ניכר בתלבושות שלהן קשר עם הסביבה. ההתפתחות מיצירות אלה ל"שמלת הפסים "היא עדות להתפתחותו המתמשכת של מאטיס לקראת זיקוק גדול יותר של צורות וצבעים.
לסיכום, "השמלה המפוספסת" היא יצירה, שבאמצעות הפשטות יוצאת הדופן שלה והשליטה בשימוש בצבע ובצורה, לוכדת את מהות הפילוסופיה האמנותית של אנרי מאטיס. זהו ציור שמזמין התבוננות, הערכה הדרגתית של סינרגיה בין הדמות האנושית למרחב הציורי, ובכך מאששת מחדש את עמדתו הבלתי מעורערת של מאטיס כאחת מענקיות האמנות המודרנית.