תיאור
אנרי מאטיס, מורה ללא עוררין של צבע וצורה, מציג אותנו ב"רקדן יושב על שולחן "קומפוזיציה שלמרות הפשטות לכאורה שלה, מכסה את עצם החקירה האמנותית שאפיין את הקריירה הפורה שלה. יצירה זו מיוצרת בשנת 1942, ומזמינה אותנו להרהר בייחודיות החזון של מאטיס ועל החידוש המתמשך שלו בטכניקות ומושגים אמנותיים.
על ידי התבוננות בזהירות ב"רקדנית יושבת על שולחן ", אנו מוצאים דמות נשית כגיבור מרכזי. הרקדנית, היושבת באלגנטיות ובגישה שלווה על שולחן, מיוצגת במצב המציין הן שלווה והן במתח עדין הכלול, ומלכוד רגע של מנוחה בתוך מה שניתן היה לפרש כהפסקות בין הדינמיות של הריקוד. מאטיס, תמיד מתעניין בדמות האנושית, משתמש בקווים רכים ומפותלים כדי לתאר את הצללית של הרקדנית, ומעיד על הדאגה שלה מההרמוניה והתנועה, אפילו בשקט.
השימוש בצבע בציור זה הוא, כמו ברוב המכריע של יצירתו, עדות לשליטתו. לוח הצבעים הכרומטי עשיר ותוסס, בעיקר הגוונים החמים המנוגדים לנגיעות קרות יותר, ויוצרים דיאלוג חזותי אטרקטיבי. הצבעים לא רק ממלאים את הבד אלא גם מספקים עומק רגשי שמרמז על משהו מעבר לניתן לצפייה בלבד. הבחירה בצבעים תוססים כמו אדום וצהוב מלא חיים, מנוגדת לגוונים כחולים וירוקים, ויוצרים איזון כרומטי שהוא מזעזע ויזואלי מהדהד רגשית.
באשר לקומפוזיציה, מאטיס משתמש בתפוצה מרחבית המכוונת את תשומת ליבו של הצופה כלפי הדמות המרכזית מבלי לגרוע מהיסודות הסובבים. מיקום הטבלה ואובייקטים אפשריים אחרים, למרות שהם מפושטים, אינו שרירותי; הם תורמים לתחושת יציבות ואיזון בתוך הציור, ומסגרים את נוכחותו של הרקדנית בצורה עדינה אך יעילה. הפשטות לכאורה זו, שהיא למעשה תוצר של התלבטות גדולה, היא אחד הסימנים הייחודיים לגאונותו של מאטיס.
מעניין גם להרהר בהקשר הזמני של היצירה. במהלך שנות ה -40, מאטיס התמודד עם בעיות בריאות, אשר רחוק מלהפחית את היצירתיות שלו, הוביל אותו לחקור צורות ביטוי חדשות. "רקדנית יושבת על שולחן" יכולה להתפרש כהשתקפות של התבוננות והסתגלות פנימית זו, תוך שהיא מכוסה בדמות הרקדנית את המאבק ובאותה עת קבלת השינויים הפיזיים והרגשיים שחווה.
תמונה זו רשומה בסדרה של יצירות בהן מאטיס בחנה את נושא הריקוד, סיבה חוזרת בקריירה האמנותית שלו, שהתקרבה בעבר ביצירתו הסמלית "La Danse" משנת 1910. ריקוד, עבור מאטיס, מסמל את החיוניות, שמחה ושחרור מתחים, וראוי לציון כיצד התכונות הללו נפרשות ב"רקדן יושב על שולחן ".
לסיכום, "רקדנית יושבת על שולחן" היא יצירה, מבלי להיות אחת המפורסמות ביותר של מאטיס, מכסה את יכולתו הגדולה להפוך את חיי היומיום למשהו יוצא דופן באמצעות צבע, צורה וקומפוזיציה. כל שורה, כל בחירה כרומטית, כל אלמנט קומפוזיציוני, לא רק מראה לנו סצנה מנוחה, אלא הבנה עמוקה של הקשר בין גוף האדם, סביבתו לבין אקספרסיביות אמנותית. ציור זה מזכיר לנו מדוע אנרי מאטיס הוא דמות חיונית בהיסטוריה של האמנות המודרנית, מישהו שראה את העולם בעיניים שאין דומה לה וידע להעביר את החזון הזה נשגב.