תיאור
אנרי מאטיס, אחד המורים הבסיסיים של האמנות המודרנית, מציג אותנו ב"שרשרת הענבר "(1937) יצירה המזקקת את מהות היכולת המופתית שלה למזג צבע וקומפוזיציה באופן שמתעלה על הוויזואליות הטהורה ונכנסת לרגשי והחוש. טבלה זו, שהמצד שלו הוא 44x60 ס"מ, מהווה הדגמה אמינה של הסביבה האינטימית והחושנית שמאטיס שאפה לעיתים קרובות לתפוס בעבודתו.
בהתבוננות ב"שרשרת הענבר ", אנו מתקבלים על ידי דמותה של אישה שבשקט ובמדיטציה שלה נושאת את שרשרת הענבר המעניקה תואר לעבודה. הבחירה באביזר זה לא רק מציינת העדפה אסתטית, אלא מציעה סמליות שהאמן הספג לעתים קרובות ביצירותיו, מה שהדפיס על התנגדות לתהודה המשתרעת מעבר למראהו הפיזי גרידא. האישה, עם תנוחה שלווה ומהורהרת, נראית אבודה במחשבותיה, מוזה שאיתו מאטיס מזמינה אותנו להרהר ביופי והתבוננות פנימית.
ההרכב של ציור זה מתוזמר בקפידה. במישור ההרכב, מאטיס שוב מדגים את תחום האיזון והקצב שלו. הדמות המרכזית ממוסגרת על ידי עלילת קווים וצורות המנחות את השקפתנו דרך הבד, ומדגישה את מוקד השרשרת. המרקמים והדפוסים השונים, שנמצאים בכספים ובבגדי הנשים, מוסיפים שכבה של מורכבות שאפילו בהיותה נרחבת, אינה מפריעה לפשטות ולבהירות של הדימוי העיקרי.
השימוש בצבע ב"שרשרת הענבר "הוא, כפי שניתן היה לצפות ממאטיס, תוסס ואסטרטגי משמעותית. הצבעים המשמשים - שילוב של גוונים חמים וקרים עם דיוק - מעורר אווירה שהיא גם נעימה ומסתורית מעט. האדומים והתפוזים של השרשרת והבגדים מנוגדים ביעילות לכחול וירוק של הרקע, ויוצרים דינמיות חזותית המעוררת את השלושה ממדיות של הסצינה מבלי לפנות למודלים מוגזמים.
עבודתו של מאטיס הופנתה לעיתים קרובות ליכולתו לסנתז אלמנטים של פאוויזם, שתנועה שהיא הייתה חלוץ, עם ליריות כמעט פואטית ורגישות כלפי חיי היומיום. אמלגם זה ניכר ב"שרשרת הענבר ", שם תכונות הפאוויסטות - החוצפה של הצבע, הקו החופשי והביטוי - שזורים זה בזה בייצוג לירי יותר של הדמות הנשית.
מעטים הדמויות של המאה העשרים יכולות להתאים לאופן בו מאטיס הצליחה לתפוס את מהותה של סצנה עם רעידות כרומטיות כאלה ואלגנטיות בקו. "שרשרת הענבר" לא רק משקפת את הכבוד שלה ליופי ביומיום, אלא גם את יכולתה לתפוס אור ורוח ברשת חזותית מרגשת. ציור זה מהדהד כעדות מתמשכת של הגאון של המטיסיאן, יצירה שלמרות ששיקה בייצוגה מעניקה למשקיפים שלה עולם של השתקפות ופליאה דרך כל מכה מברשת שנחשבת.