תיאור
ביצירה "פלורס באגרטל שחור" מאת אודילון רדון, שנוצר בשנת 1909, מוצג סימפוניה של צורות וצבעים החושפים את שליטת האמן בחקירת הטבע ורגישותו הספציפית כלפי רגשות אנושיים. במבט ראשון, מה שמדגיש הוא השימוש בשחור, המשמש רקע עוצמתי שבאותה עת מסגרות ומדגיש את פיצוץ הצבע הנובע מפרחים. רדון, הידוע בזכות הקשר שלו עם סמליות, מציג כאן נושא יומיומי לכאורה דרך עדשה שמזמינה התבוננות אינטרוספקטיבית.
ההרכב מאוזן להפליא; האגרטל השחור תופס את מרכז היצירה, והפרחים שנראים ממנה נראים רוקדים בבלט חיוניות. אנו יכולים לצפות במגוון צורות פרחוניות, שלכל אחת מהן אישיות משלה, שמתרחבת כלפי חוץ, ויוצרת ניגודיות המסומנת בעומק האפל של האגרטל. בחירה זו של מיכל כהה מרמזת על ואקום, תעלומה המנוגדת לעולם הפרחים הצבעוני. האינטראקציה בין הצלול לחושך גורמת למתח חזותי שתופס את הצופה, ומעודד אותו לגלות את מהותו של כל עלי כותרת.
באמצעות שימוש בצבעים נמרצים, רדון משיג ייצוג שמתעלה על האמיתי. הגוונים החיים - מחוספסים תוססים, צהובים חמים וכחולים רכים - יש להם זוהר שנראה שהם מתקדמים נגד החושך שמסביב. זה לא רק מדגיש את היופי של פרחים אלא גם מציע פיצוץ של חיים ורגש. בניתוח הסמליות שלעתים קרובות הם משלבים בעבודתם, ניתן לראות בפרחים מטאפורות של ארעיות החיים, תזכורת לשבריריות היופי.
רדון, אדון הפרטים, הוא גם חדשני בגישתו לצבע ומרקם. האופן בו כל פרח מצייר עם משיכות מכחול רופפות ולפעמים כמעט אתריות מרמז על תנועה כמעט אורגנית, כאילו הפרחים עומדים להתעורר, מה שמאפשר ליצירה תחושה של דינמיקה החורגת מחוסר מהותיות שלה. זה חלק מהסגנון הידוע יותר שלו כסמליות, שם האמיתי הופך לחלום. אף על פי שאין דמויות מוגדרות ביצירה זו, ניתן לפרש את נוכחותם של פרחים אלה כסמל לאדם, לשבריריותו ויופייו חלופיים.
ניתן לראות גם את הבחירה באגרטל השחור כסמל להתבוננות פנימית ומסתורין סביב הקיום עצמו. בהקשר הרחב יותר של הקריירה של רדון, שחקר סוגיות הקשורות לטבע, המיתולוגי והתת מודע, יצירה זו מוקמת כביטוי רב עוצמה לפילוסופיה האמנותית שלו. האגרטל השחור אינו מפקד על הרקע וגם על המטרה העיקרית, אינו מיכל גרידא; זהו מרחב להרהור, בו פרחים הופכים להקרנה של חלומות ורצונות אנושיים.
בעוד ש"פרחים באגרטל שחור "עשויים להיראות במבט ראשון אופי מת פשוט, נכון? היצירה, כאשר נבדקת מקרוב, מתגלה כעדות ליכולתו של רדון לעורר רגשות עמוקים באמצעות צורה וצבע. האלמנטים הוויזואליים הופכים להזמנה לחוויה טרנסצנדנטלית, טיול פנים שמהדהד הרבה מעבר לפנים שלה. בהחלט, יצירה זו נותרה עירוי אינטנסיבי של יופי טבעי והשתקפות של הקשר של האדם לסביבתו, דיאלוג המתבצע באמצעות צבעים וצורות עם הדקויות המאפיינות את אחד הממצאים הטובים ביותר של הסמליות הצרפתית.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.