תיאור
אנרי מאטיס הוא ללא ספק אחד המאסטרים הגדולים של האמנות המודרנית, ויצירתו "עירום (שחור וזהב)" משנת 1908 אינה אלא עדות מוחשית ליכולתו לתפוס את המהות האנושית באמצעות צבע וצורה. הציור הזה, שנוצר בתקופה הפורה והניסיונית ביותר בקריירה שלו, מוצע כחלון פתוח לחידושים הטכניים והאסתטיים שהגדירו את המסע האמנותי של מאטיס.
הציור, בעל מידות מתונות (39x60 ס"מ), מציג דמות נשית שוכנת המתפתחת באיזון הרמוני בין אזורי השחור והזהב, עם נגיעות עדינות של כחול וורוד המשלימות את הסצינה. באמצעות בדיקה חזותית מדוקדקת, תוכלו לראות כיצד מאטיס משתמשת בשחור לא רק כדי להגדיר את קווי המתאר בגוף החשוף, אלא גם כדי ליצור תחושה של עומק ומשקל המאזנים את האור האתרי של זהב. הדמות, המופשטת מפרטים מיותרים, מופיעה עם כוח כמעט איקוני, המסוכמת בקווים רזים ובעקומות רכות המעוררות גם חושניות מכילה וגם שלווה אינטרוספקטיבית.
הבחירה הכרומטית ב"עירום (שחור וזהב) "משקפת את השפעת הפאוויזם, שתנועתו מאטיס הייתה אחת המוצגות העיקריות. עם זאת, מה שמבדיל את היצירה הזו הוא הצנע והשימוש הסלקטיבי בצבע בניגוד לפלטת הצבעים התוססת והאגרסיבית ביותר המאפיינת רבים מקטעי הפוביסטים האחרים שלה. כאן, אל דוראדו מביא לא רק נגיעה של תחכום, אלא ניתן לפרש אותה גם כמחווה לעושרם של האייקונים והפסיפסים הביזנטיים עד שמאטיס העריצה כל כך.
הגישה המינימליסטית והפשטות הקומפוזיציונית יכולים להונות את הצופה הפחות קשוב, ולגרום לו לחשוב שהעבודה פשוטה. עם זאת, בדיוק הפשטות הנראית לעין זו שמציינת את שליטתו של מאטיס. כל שורה, כל קטע צבע נלמד בדיוק כדי לייצר תחושה של מכלול והכללה סופגת, כאשר אין אלמנטים שנשארו או נעדרים. הדמות הנשית, המיוצגת במצב מנוחה, מתעוררת עם כלכלת משאבים שהיא מדיטציה וגם אדירה.
"עירום (שחור וזהב)" יכול להתפרש גם כהצהרת כוונות של מאטיס ביחס לגוף האדם באמנות. כאן, העירום אינו חשיפה גרידא של צורה, אלא ביטוי של זהות אנושית ורגשנות. המיקום הטבעי והרגוע של הדמות מרמז על מצב של התבוננות פנימית וקבלה עצמית, מתרחקים מהאובייקט ומתקרב לחגיגת האנושות במהותה הטהורה ביותר.
כדאי להזכיר גם את ההקשר ההיסטורי של היצירה. 1908 הייתה שנה מכריעה עבור מאטיס, תקופה בה התאחד המוניטין שלו ושם החלו להעריך את הניסויים שלו מעבר לחוגי האוונגרד של פריז. ההכרה של "עירום (שחור וזהב)" עולה בקנה אחד עם תקופה בה מאטיס הושפע עמוקות מיצירתו של פול גוגן ומקסם שלו מאמנות 'ראשונית' ותרבויות לא -מערביות. השפעה זו מתורגמת לסטיילציה של הדמות ובדרך הכמעט טקסית בה מיוצג הגוף.
לסיכום, "עירום (שחור וזהב)" מגלם את יכולתו המופתית של אנרי מאטיס לשלב פשטות ועומק ביצירה שמתעלה על זמנו. היצירה היא חגיגה של צבע, צורה, ובעיקר היכולת של האמנות לתפוס את המהות האנושית במצבו הטהור והשלווה. כל צופה שנכנס להתבוננות ביצירה זו ימצא לא רק ייצוג של העירום, אלא דלת פתוחה להבנת האנושות באמצעות המראה הייחודי והבלתי ניתן לחזרה של מאטיס.