תיאור
כאשר מתבוננים ב"נו à la Chaise Longue "של אנרי מאטיס, אחד שוט בסינתזה מעודנת של מהות הדמות האנושית והשימוש המופת בצבע המאפיין את יצירתו של האמן הצרפתי המדהים הזה. יצירה זו של 75x47 ס"מ היא צבועה בשנת 1923, והיא חגיגה של הצורה הנשית, המוצגת בתנוחה של התרוממות הרומם שלווה על שטח נוח. הציור בולט בהיסטוריה של האמנות המודרנית בגלל הפשטות הקומפוזיציונית שלו, עם זאת, עמוס במורכבות רגשית ודינמיות המייחדים את יכולתו של מאטיס להפוך את הפשוט למשהו עמוק ומשמעותי.
הדמות הנשית, בעירום מלא, נפרשת עם חושניות טבעית על פני הנוח הארוך, ריהוט מנוחה שהופך לתואנה מושלמת להדגשת נוחות ורגיעה. אלמנט זה אינו רק מרכיב פיזי, אלא גם מספק מרקם חזותי המפצה על כלכלת הפרטים בסביבה. מאטיס השתמשה בקווים מעוקלים רכים ובעטוף כדי לעצב את הדמות, בו זמנית מרמזת על שקט ותנועה, ואילו ה- Chaise Longue תוחם מרחב אינטימי וכמעט פרטי, בו הדגם נפרש באלגנטיות חסרת דאגות.
ערכת הצבעים ששימשה ב"נו à la Chaise Longue "משקפת את המיומנות שאין שני לה של מאטיס לשימוש בצבע כביטוי רגשי, תכונה שהבדילה אותה לאורך הקריירה שלו. עורה של האישה, שנלכד בגוונים חמים ורכים, מנוגד לכחול העשיר והעמוק והירוק של הרקע, ויוצר הרמוניה שהיא חזותית ופסיכולוגית כאחד. צבעים לא רק תוחמים את הצורה אלא גם מעוררים אווירה של רוגע והשתקפות.
היעדר פרטים ברקע ומינימום הסחות דעת מאפשרים לצופה להתמקד בדמות המרכזית ובאינטראקציה של הצבעים. גישה זו בביצוע המהותי, כמעט מינימליסטי, חושפת את ההתעניינות של מאטיס בטוהר הקו ובבהירות הצורה, אלמנטים אפשריים בזכות לימודיו באמנות האסלאמית והמזרח, שם מצא מקור השראה בלתי נדלה.
לאורך הקריירה שלו, מאטיס תמיד התעניין בייצוג גוף האדם בצורתו היסודית והפואטית ביותר. עבודות כמו זה ניתן לראות ביחס לציורי עירום אחרים של מאטיס, כמו "אודליסקה עם מכנסיים אדומים" (1921) או "ריקוד" (1910). למרות שלכל אחת מהעבודות הללו יש וריאציות סגנוניות ונושאיות משלהם, הן כולן מראות את הקסם המתמשך של מאטיס מהמיזוג של צורה וצבע בביטוי של חיוניות ויופי אנושי.
בנוסף לטיפול חזותי, חשוב למקם יצירה זו בתוך ההתפתחות האמנותית של מאטיס, שהמשיכה לחוות ולשכלל את שפתו הוויזואלית עד שנותיו האחרונות. "Nu à la Chaise Longue" נמצא ברגע מכריע בו מאטיס כבר התגבר על הפאוויזם, שתנועתו הייתה דמות מרכזית, והיא שקועה עמוק בחקירה הבוגרת והשלווה ביותר שלה באמנות.
לסיכום, "nu à la Chaise Longue" היא לא רק יצירה החוגגת את הצורה הנשית, אלא גם עדות לגאונותו של אנרי מאטיס לתפוס את מהות האנושות באמצעות שימוש אדיר בצבע ובצורה. בפשטותו לכאורה, הציור חושף שכבות של משמעות ורגש, ומגבש את מאטיס כאחד המאדנים העיקריים של המודרניות.