סן מיגל

העבודה סן מיגל דה רפאל מוכרת בהרחבה על ידי מיליוני אנשים. הציור מראה דימוי של המלאך מיגל עם שדים סביבו. המלאך נושא שניים -נגיף והילה המחוברת אליו בזמן שהוא מוקף במעמקי הגיהינום, כהה ועגום.

באפוקליפסה של סן חואן (ספר אפוקליפסה), המלאך מיכאל, לאחר שניצח את מלאכי המורדים, הורג את הדרקון, גלגול אלגורי של הרוע וזורק אותו לכדור הארץ. בייצוג אמנות זה העשיר רפאל את הייצוג המסורתי של הסצינה עם סצינות עזר בהשראת הגיהינום של הקומדיה האלוהית, בה דנטה מספר את עונש הצבועים והגנבים.

בחסד של רקדנית בלט, סן מיגל הצעירה עושה תנועות עם החרב גבוהה תוך כדי רמיסת החיה הנוראית. הדמויות במחזה פונות בנוף שומם עם צללית עיר להבה מרחוק. ההשפעה של לאונרדו דה וינצ'י, אשר לוחמי הלוחמים שלהם הקרב על אנגהארי הם סיפקו דוגמה יוצאת דופן לאמנות לחימה (הציור התדרדר מהר מאוד בגלל ליקויים בטכניקת הניסוי של לאונרדו, ולכן הוא כבר לא נראה), שולט ביצירות אלה. אולם הפניות לציור פלמנקו מציעות את הסביבה של אורבינו, שם ההשפעות הצפוניות עדיין היו די חיות.

העבודה של סן מיגל, סן חורחה והדרקון , והסן חורחה מהגלריה הלאומית בוושינגטון מאוחדות הן לנושא שלהם - לחימה חמושה צעירה נגד דרקון - וגם על ידי גורמים סגנוניים. השלושה מוקצים לתקופת פלורנטינו ומהדהדים את הגירויים שקיבל רפאל מהמורים הגדולים שעבדו בפירנצה או שציוריהם נראו שם. 

דמיונו של רפאל, המתפתח במיוחד בפרטי סן מיגל, מאוזן יותר בדמותו של המלאך, מרכז הקומפוזיציה כולה. תחושת איזון וקור רוח זה מתפתחת עוד יותר בשני הפאנלים האחרים, שם הנוף, עדיין של נגזרת אומבריה, מבליט את השלווה של הדמויות, למרות האופי הדרמטי של הנושא. הפאנלים הקטנים הללו מעידים על רגע בו הצייר אוסף את הפירות הסגנוניים של מה שהוא נטמע עד כה, ובו זמנית מציב בעיות ציוריות שיפותחו בעתיד.