מונטה סנטה ויקטוריה - 1887


גודל (ס"מ): 75X50
מחיר:
מחיר מבצע$251.00 USD

תיאור

הציור "מונט סיינט-ויקטואר" מאת פול סזאן, שנוצר בשנת 1887, מוצג כביטוי נשגב של הנוף הפרובנסאלי שכבש מקום מרכזי ביצירתו של המורה הפוסט-אימפרסיוניסט. ציור זה, כמו רבים אחרים מסזאן, לוכד חזון ייחודי של ההר המפורסם העולה במלכותיות באופק Aix-en-Provence. בעבודה זו, סזאן מציגה קומפוזיציה שלמרות שככל הנראה פשוטה, חושפת מבנה רשמי ועושר כרומטי שמעלה אותו מעל הנוף גרידא.

סזאן משתמש בגישה גיאומטרית לבניית צורתו של מונט סיינט-ויקטוייר, תוך שימוש בסדרה של תוכניות המציעות נפח ועומק. השיא ממוקד בקומפוזיציה, ושולט בחלל עם צורתו החזקה, ואילו העצים המאגפים את בסיס ההר והשדות המשתרעים סביב משלימים את האיזון הוויזואלי של היצירה. אינטראקציה זו בין ההר לסביבה חושפת תשומת לב מדוקדקת לנוף, שם סזאן מתחילה את המעבר מאימפרסיוניזם לסגנון מובנה יותר שמצפה את המודרניזם.

לוח הצבעים הוא מרכיב מדהים נוסף בציור זה. סזאן משתמשת בשילוב של ירוק תוסס יחד עם גווני כחול ואוקר, מה שלא רק מרמז על הזוהר של הנוף, אלא גם יוצר תחושה של עומק אטמוספרי. משיכות המברשת גלויות ונחושות, מה שמוסיף מרקם מוחשי אל פני הצבע. מעניין לשים לב כיצד סזאן מצליחה להעביר את לחישת האור בטבע דרך יישום הצבע שלו, כאשר כל טון חופף את הדברים הבאים, ומייצר אפקט רטט חזותי.

בעבודה זו, בניגוד לייצוג נוף אחר בו זמנית, לא משולבים דמויות אנושיות או אלמנטים עלילתיים. היעדר זה של דמויות מאפשר לצופה לטבול את עצמו באופן מלא בחוויית הנוף, ולקדם קשר אינטימי וכמעט מהורהר עם הסביבה הטבעית. נראה כי סזאן תומך בטוהר הנוף בפני עצמו, מבודד את ההר כישות קדושה כמעט, נושא חוזר ונשנה בעבודתו המשקף את קסםו מהטבע והחיפוש אחר החיוני.

ניתן להבין גם את "מונט סיינט-ויקטוייר" כחלק מסדרת יצירות בהן סזאן בוחנת גישות שונות לאותו נושא. ציור זה הוא אחת מכמה גרסאות שהאמן עשה לאורך חייו. כל אחד מהם חושף הבנה חדשה של צורה ואור, ולמרות שהיא בפרט היא נמצאת במסגרת זמנית ספציפית, ההשפעה של סגנוןו ממשיכה להדהד באמנות עכשווית.

לסיכום, "מונט סיינט-ויקטואר" משנת 1887 הוא עדות ליכולתו של סזאן להפוך נוף משפחתי להצהרה אסתטית עוצמתית. היצירה עולה כאבן דרך בתולדות האמנות, ומסמנת מעבר מכריע לצורות מופשטות יותר של ביטוי אמנותי. באמצעות ההרכב שלו, צבעו והיעדרן של דמויות אנושיות, מוגדר גשר בין האמיתי לרעיון, ומזמין את הצופים להרהר בעצם הטבע והייצוג האמנותי שלו. סזאן, עם חזונו הבלתי ניתן לטעות, הצליח לתפוס לא רק מקום, אלא גם מצב רגשי, מה שהפך את היצירה הזו לתכשיט בלתי ניתן להכחשה של פוסטפרסיוניזם.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה שנצפה לאחרונה