תיאור
הציור "Laurette in Green" (1917) מאת אנרי מאטיס הוא עדות תוססת ומרגשת של הכישרון וההתפתחות האמנותית של המורה לפוביסטה. ביצירה זו, מאטיס לוכד את הדגם האהוב עליו, לורט, שנוכחותו מופיעה בסדרת דיוקנאות במהלך תקופה זו. בייצוג ספציפי זה, אנו רואים את לורט לבושה בקימונו ירוק, יושבת בכיסא מקושט, אשר מייד מושיבת את תשומת הלב לעוצמה כרומטית ומורכבות הקומפוזיציה.
לורט, המוצגת כאן עם תערובת של שלווה ואניגמה, מהווה את המוקד המרכזי של היצירה. דמותו עוטפת ושלושה ממדי, מודגשת על ידי ארון בגדים עשיר ירוק השזורה בדפוסים הדקורטיביים של הסביבה. תווי הפנים שלה, מעט אידיאליזציה, מציעים שלווה אינטרוספקטיבית וכמעט מלנכולית, המנוגדת לחיוניותם של הצבעים והתבניות הסובבים אותו. מאטיס, בחיפושו הבלתי מעורער בכדי לתפוס את מהות האדם, משיג כאן דיוקן עמוק כדי להתעלות על הפרטים הגופניים הפשוטים.
לוח הצבעים המשמש את מאטיס בסרט "Laurette in Green" בולט במיוחד בגלל החוצפה שלו והאופן בו הוא משתמש בצבע כדי לבנות צורות ולהפנות את מבטו של הצופה. הירוק של הקימונו קובע סמיכות עוצמתית עם הגוונים החמים של התחתית ועור לורט. נראה כי סידור הצורות והצבעים רוטט, ויוצר מתח חזותי המדבר על יכולתו של מאטיס לתפעל את הקשר בין דמות לרקע. השימוש בירוק, בפרט, מתייחס אולי להרמוניה טבעית ואורגנית המקיפה את התמונה כולה.
הרכב היצירה הוא סטטי ודינאמי כאחד; דמותה של לורט היא מרכזית ומונומנטלית, ואילו הסביבה בה נמצא נראה בתנועה מתמדת. שפע של דפוסים ומרקמים, שהם מאפיין בולט לסגנון של מאטיס, ממלאים את המרחב הציורי מבלי להכריע את הדמות העיקרית. אינטראקציה זו בין המודל לסביבתו מראה את השפעתם של העקרונות הדקורטיביים האיסלאמיים שמאטיס העריצה עמוק וכי הוא רכש במהלך נסיעותיו.
"לורן בירוק" הוא יותר מאשר דיוקן פשוט; זהו מחקר של איזון ואינטראקציה בין איור לאווירה, צבע וצורה. ציור משקף את העידן המכריע בקריירה של מאטיס, תקופה בה הוא חקר דרכים חדשות לראות ולייצג את העולם.
חיוני מדגיש גם את ההקשר ההיסטורי בו נוצרת יצירה זו. בשנת 1917 אירופה חצתה את ההרס של מלחמת העולם הראשונה I. בעיצומה של סערה כזו, מאטיס המשיך לייצר אמנות, שככל הנראה מתעלמת מהקונפליקט, נמשכה במציאת יופי ושלווה בחיי היומיום. זה מראה על התנגדות תרבותית במקצת וחיפוש אחר גאולה אישית באמצעות אמנות.
באופן כללי, "Laurette in Green" עוטף את מהות הגאונות היצירתית של אנרי מאטיס: השילוב של חדשנות נועזת ברגישות עמוקה על ידי הדמות האנושית וסביבתו. ציור זה לא רק מעשיר את מורשתו של האמן, אלא גם מציע לצופים עכשוויים חלון לנפש ולחזון של אחד הגדולים הגדולים של האמנות המודרנית.