לולה דה ולנסיה - 1862

הציור "Lola de Valence" מאת édouard Manet, שנעשה בשנת 1862, מציג יצירה העוטפת את מהות המודרניזם והשינוי הרדיקלי באומנות המאה התשע -עשרה. מאנה, דמות מרכזית במעבר בין ריאליזם לאימפרסיוניזם, משתמשת ביצירה זו כדי לחקור לא רק את הדמות הנשית, אלא גם את האווירה החברתית והתרבותית של זמנה. העבודה בולטת לא רק לתוכן הנושא שלה, אלא, מעל לכל, לשימוש נועז בצבע ובהרכב.

בסרט "LOLA DE VALENCE", MANET מציגה אישה בסביבה אינטימית, ומציגה דמות מפתה עם אוויר של תעלומה עמוקה. האישה, לבושה בחליפת פלמנקו, עולה במרכז הבמה על הבד, ואילו מבטה מתקשר עם הצופה ישירות ומאתגר. רכיב זה הוא בסיסי, מכיוון שהצופה מרגיש שהדמות מוטלת לא רק כאובייקט של תשוקה, אלא גם כאדם עם רצון משלו. העמדה הנינוחה של נשים, בשילוב עם התלבושת התוססת שלה, הופכת לאמירה חזותית על חופש וזהות נשית, משהו חריג לתקופתה.

לוח הצבעים עשיר ומגוון, בעיקר הגוונים החמים המעוררים סביבה ים תיכונית. MANET משתמשת באדום אינטנסיבי ושחור כדי ליצור ניגודיות חזקה ודרמטית, מה שמדגיש את החושניות של הדמות המרכזית. שימוש בצבע זה מאפיין את מאנה, הידוע ביכולתו לערבב צבעים תוססים עם צללים עמוקים, ומשיג תחושה של שלושה ממדיות וחיים בפורטרטים שלו.

הרכב היצירה מדהים בפשטותה ובו זמנית, ביעילותה. מיקום האישה ומבטה יוצרים אלכסוני חזותי שמכוון את תשומת הלב למרכז היצירה, ואילו הרקע האפל מחזק את נוכחות הדמות. טיפול רקע זה, פחות משוכלל מהדיוקן עצמו, הוא טכניקה בה משתמש מאן בכמה מיצירותיו, ומאפשרת לצופה להתמקד בביטוי ובנוכחותו של הנושא.

אף על פי ש"ולה דה ואלנס "אינה ידועה כמו יצירות אחרות של מאנה, תרומתו לשינוי בייצוג הדמות הנשית אינה ניתנת לערעור. הנשיות, רחוקה מלהיות אידיאליסטית, מוצגת כאן עם גישה מודרנית שיכולה להיתפס כמבשר לטיפול בנשים באמנות מאוחרת יותר. מאנה, באמצעות יצירה זו, מזמינה את המתח בין תערוכה לרמז, מה שמוביל לייצוג נשים לארץ מורכבת ואמביוולנטית יותר.

תמונה זו היא גם סמלית של הסביבה הבוהמית והאמנותית של פריז בה זזה מאנה, בצומת האמנות האקדמית והזרמים החדשים שהופיעו. דמותה של לולה, בינתיים, מעוררת את ההיסטוריה של שיקול קפה ובידור פופולרי של התקופה, ומיקום בין ארוטיקה לחיי היומיום. במובן זה, "Lola de Valence" הוא לא רק דיוקן, אלא הערה חברתית ותרבותית על החברה הפריסאית של המאה התשע עשרה והסכסוך המתמיד שלה בין מסורת למודרניות.

לסיכום, "Lola de Valence" מייצג את אחד הביטויים המרתקים ביותר של הסגנון של אדוארד מאנה. באמצעות הטיפול הצבעוני שלו, ההרכב הנועז והמורכבות של הדמות הנשית, היצירה נקבעת כאבן דרך בסיפור האמנות, עדות להתפתחות תפיסת הנשים וחזון מוקדם של השינויים שהם היו מחכים עולם האמנות בעשורים המאוחרים יותר.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.