תיאור
היצירה "חלוק פרסי ושרשרת ענבר גדולה", שנערכה על ידי אנרי מאטיס בשנת 1942, עולה על תחום הצבע יוצא הדופן והצורה המאפיינת את האמן הצרפתי. ציור זה נמצא באחד השלבים הפוריים ביותר של מאטיס, כאשר למרות הקשיים הבריאותיים שעמד בפניו, הוא הצליח לייצר יצירות של עושר חזותי ייחודי.
בעבודה זו, הדמות הנשית שעם תנוחה שלווה ומראה אינטרוספקטיבי לכיוון המטוס הימני העליון, מציגה שקט כמעט מדיטטיבי. האישה, ככל הנראה אחת הדוגמניות הרגילות של מאטיס, לובשת טוניקה בסגנון פרסית מפוארת שנותנת שם ליצירה. לבוש זה לא רק מכסה את גופו, אלא הופך לגיבור טקסטואלי של היצירה, וממלא את הבד בתבניות מורכבות ובצבעים תוססים המעוררים את התחכום של בדים מזרחיים. בחירת הלבוש אינה מקרית; מאטיס היה אספן מושבע של טקסטיל מזרח וקרמיקה, מה שלעתים קרובות השפיע על עבודתו.
צווארון הענבר הגדול שמעטר את הדמות המרכזית מוסיף שכבה נוספת של עושר חזותי. אביזר זה לא רק מנוגד למרקם ונוצר עם נזילות רכה של הטוניקה, אלא גווני הזהב החמים שלו מוסיפים מוקד עניין כנגד הגוונים העשירים העמוקים של התלבושות. הרכב היצירה משחק עם האיזון והניגודיות, שני אלמנטים מכריעים ברפרטואר האמנותי של מאטיס.
החוצפה הכרומטית של מאטיס באה לידי ביטוי בפלטה המשמשת. הגוונים האדומים, הכחולים והזהובים רוטטים בעוצמה שנראית מעודדת את הבד; עם זאת, הם מנוהלים בשליטה כזו שהם מצליחים להתקיים יחד בהרמוניה שאינה מרגישה מכריעה, אלא מגרה. מאטיס הבין את הצבע לא רק כאלמנט אסתטי, אלא ככלי לרגש וביטוי אנושי, תכונה שהרחיקה אותו מזרמי האימפרסיוניזם השטוחים ביותר והניחה אותו בחזית הפאוויזם והמודרניזם.
הרקע של הציור, אף שהוא פחות מפורט, אינו רק דקורטיבי, אלא גם עוזר למסגר את הדמות בתחושת מרחב ועומק מוגדרים. מאטיס משתמש בסדרה של קווים, כתמים וצורות מופשטות המתייחסות לסביבה ביתית ומשפחתית, מקלט פרטי בו נראה כי הדמות הנשית מוצאת מקלט והתבוננות. במבט ראשון, כל זה עשוי להיראות מקרי, אך בעבודתו של מאטיס, כל שורה וכל החלטה כרומטית גורמים לכוונה ומטרה ברורה.
היבט בסיסי נוסף שיש לקחת בחשבון הוא ההקשר ההיסטורי בו נוצרה יצירה זו. בעקבות ההתמדה של סגנון דקורטיבי יותר שהושפע מאוד מנסיעותיו למרוקו בשנת 1912 ו -1913, המשיך מאטיס לפתח ולהעמיק את הטכניקה שלו אפילו ברגעים הסוערים של מלחמת העולם השנייה. תקופה זו היא עדות להתנגדות רוחו של האמן, שלמרות התקפים חיצוניים ומגבלות פיזיות אישיות, נותרה נאמנה לחיפושו הבלתי פוסק אחר יופי ומשמעות באמצעות אמנות.
"חלוק פרסי ושרשרת ענבר גדולה" איננה סתם ייצוג של דמות נשית מעוטרת, אלא אמירה נלהבת וצבעונית של העולם הפנימי של מאטיס והבנתו את האמנות כשפה אוניברסלית של צורות וצבעים. היצירה נותרה דוגמא ברורה למורה לפוביסטה במרץ היצירתי המלא שלו, זוהר בחיוניות שרק מישהו עם החדות והגאונות של מאטיס יכול היה להשיג.