תיאור
הקמתו של אנרי מאטיס, "חלון זכוכית עוקב של חלון הקפלה של המחרוזת" (1949, 30x60 ס"מ), היא יצירה שמכסה לא רק את שליטתו במניפולציה של צבע וצורה, אלא גם התפתחות אישית כלפי עמוק רוחניות ופשטות נשגבת. העיצוב של חלון זה, שנוצר על קפלת המחרוזת ב Vence, צרפת, מוצג כאלגאם של צורות אורגניות וצבעים נועזים שתופסים ומופכים את הדרך האור כמעט מיסטית.
הרכב הזכוכית הויטראז 'הוא מופשט באופן ניכר, מאפיין ייחודי של סגנון המאטיס של מאטיס. במקום לבחור ייצוג פיגורטיבי מסורתי, האמן משתמש בצורות ביומורפיות המעוררות אלמנטים של טבע. קווים רזים ודפוסים חוזרים ונשנים מרמזים על עלים, פרחים ואלמנטים מימיים, תוך שהם מבהירים את העבודה של תחושת חיים וצמיחה, מבלי להפוך לייצוג מילולי. גישה זו לא רק משקפת את השפעת הפוביזם בעבודתו, אלא גם רצון להתעלות מעל הגלוי וללכוד את מהותו של העולם הטבעי.
השימוש בצבע ביצירה זו מדהים במיוחד. מאטיס משתמש בגוונים תוססים ומנוגדים של כחול, ירוק וצהוב המשולב ליצירת אפקט אור מרשים. הבחירה בכחול עמוק מהדהדת עם גן עדן והאוקיאנוס, ואילו ירוק וצהוב מספקים חום וחיוניות, ומשנה את האור שחוצה את הזכוכית הוויטראז 'למופע חזותי כמעט מהפנט. לפלטת צבעים זו יש מטרה מעבר לאסתטיקה; היא מבקשת לעורר רגשות ולהעלות את הרוח, משימה מרכזית בעבודתו של מאטיס במהלך שנותיו האחרונות.
קפלת המחרוזת, שעבורו תוכנן חלון הזכוכית המוכתמת הזו, היא עדות ללהט הרוחני של מאטיס בשנים האחרונות לחייו. שיתוף הפעולה עם הנזירות הדומיניקניות שניהלו את הקפלה היה חוויה משמעותית עמוקה עבורו, מה שמאפשר לו לחקור ממדים חדשים של היצירתיות האמנותית שלו בהקשר קדוש. שילוב של היבטים פונקציונליים ואסתטיים ביצירה זו מראה את יכולתה לחשוב על אמנות לא רק כאובייקט של התבוננות, אלא כחלק בלתי נפרד מהסביבה וחוויית הצופה.
פרט חיוני ביצירה זו הוא היעדרן של דמויות פיגורטיביות, שעשויות להיראות מפתיעות בהתחשב בהקשר הדתי. עם זאת, בחירה זו מדגישה את כוונתו של מאטיס ליצור אווירה רוחנית במקום לספר סיפור ספציפי. על ידי ביטול דמויות אנושיות או איקונוגרפיה דתית, תשומת הלב מתמקדת לחלוטין באינטראקציה של אור, צבע וצורה, ויוצרת מרחב בו האלוהי מנוסה באמצעות יופי חזותי טהור.
בקריירה של אנרי מאטיס, היצירה הזו בולטת כיצירת מופת שמסנתזת את חקירותיה בפואוויזם, בקוביזם ובסגנון ייחודי משלו. בדומה ליצירות מאוחרות אחרות, כמו גואש המפוארים המרהיבים, חלון זה מדגים כיצד, אפילו בשבריריותו הפיזית, המשיך מאטיס לדחוף את גבולות האמנות החזותית. "חלון הזכוכית העוקבת של קפלת המחרוזת" הוא, בעיקרו של דבר, משפט חזותי זוהר בו פשטות וטוהר העיצוב יוצרים קשר ישיר ועוצמתי עם המורשת הרוחנית, האצילית של ענק של אמנות מודרנית.