תיאור
ביצירה "חוקים אחרים של העם או החיה האבסורדית" של פרנסיסקו גויה, שצוירה בשנת 1823, מדובר בדאגותיו של האמן לגבי טבע האדם וביקורת חברתית מאוד. גויה, הידועה ביכולתה לתפוס את המורכבות של המצב האנושי, משתמשת בציור זה כרכב כדי לבטא את זלזולו בחוסר ההיגיון והאכזריות של הכוח. הקומפוזיציה מציגה סצנה מלאה בסמליות ותחושת אירוניה עמוקה, המזמינה את הצופה להטיל ספק בחוקים והערכים השולטים בחברה.
היצירה מראה בחזית קבוצת דמויות בגישה לא פרופורציונאלית, עם סביבה כאוטית שנראית כמייצגת מצב של אלימות וייאוש. הדמויות, שנראות במצב של התרוממות רוח או פאניקה, מעוררות תחושת קהילה בטירוף, ואילו ברקע נתפסת נוף קודר שמדגיש את ייאוש הסצינה. גויה, עם שליטתו בשימוש בצבע, מיישם גוונים כהים ונוראים שמטילים אווירה של אי שקט ויגון, ומותירה את הצופה במצב רגשי של השתקפות עמוקה על הטירוף שעלול לנבוע מלהט פופולרי.
הדמויות שמאכלסות את התמונה, אף על פי שאינן אינדיבידואליות, מתפקדות כארכיטיפים של קהל סוכנים, כמעט כסמלים של ההמונים, שבעיוורון שלהם יכולים להיסחף על ידי חוסר הגיון. חוסר זיהוי אישי זה מחזק את הרעיון שמדובר בתופעה קולקטיבית, חוויה משותפת שמתעלה על האינדיבידואליות. ההרכב הוא דינאמי, עם נטייה אלכסונית של הדמויות המרמזות על תנועה ומתח, ומחלחלת על עבודת אנרגיה משבשת.
חשוב לציין את ההקשר הזמני בו גויה מייצרת יצירה זו. בספרד משנת 1823 היו רגעים של חוסר יציבות פוליטית וחברתית, המסומנים על ידי המאבק בין מסורת למודרניות, כמו גם הדיכוי של רעיונות נאורים. "חוקים אחרים של העם או החיה האבסורדית" הוא, בחלקו, השתקפות ישירה של הסערה הזו, שם גויה גולשת את האבסורד של החוקים שהוטלו על ידי הכוח והקלות שבה ניתן לתמרן את ההמונים על ידי אלה. גישתו הביקורתית נעוצה בייצוג של האדם כישות רגישה למניפולציה, ומדגישה את שבריריות המוסדות שצריכים להגן עליו כביכול.
הסגנון של גויה בשלב זה בקריירה שלו, המסמן מעבר לגישה אפלה ואקספרסיוניסטית יותר, מוצא את הד ביצירות עכשוויות ובעקבותיו הבוחנות סוגיות דומות. השימוש באור ובצל, כמו גם בטיפול המחווה בדמויות, מזכיר לאמנים כמו ג'יימס וויסלר או אפילו אקספרסיוניסטים גרמנים, שגם הם שקועים בחקירת המצב האנושי ויחסיהם עם החברה.
אין ספק, "חוקים אחרים של העם או החיה האבסורדית" מייצגים אבן דרך בתולדות האמנות, לא רק בגלל הטכניקה והביצוע שלה, אלא גם בגלל ההערה החברתית החותכת שלה. גויה, באמצעות יצירה זו, לא רק הותירה מורשת אמנותית בלתי ניתנת למחיקה, אלא גם העלתה את קולו בבוז בעוולות תקופתו, וחבר את עבודתו לדאגות הנצחיות של האנושות בנוגע לחופש, טירוף וחיפוש במשמעות בעולם כאוטי.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.