תיאור
אנרי מאטיס, דמות בסיסית של אמנות מודרנית, חיפש תמיד חדשנות וקרע עם צורות מסורתיות. עבודתו "ז'נט החמישי" משנת 1913, חזה שצויר בממדים של 39X60, מדגים את החיפוש המתמשך הזה אחר השפה האמנותית החדשה. בעבודה זו, מאטיס תופס את הנושא החוזר של הדיוקן הנשי, אך מתייחס אליו באופן שמתעלה על עצם הניסיון לתפוס את המהות הפיזית של המודל שלו כדי להיכנס למחקר כמעט פיסול של הצורה.
בואו נסתכל בזהירות על "ג'נט החמישי". הרכב היצירה מציג חזה נשי שנראה כאילו מתעורר לחיים באמצעות צורות גיאומטריות צמודות ופשוטות, כמעט סכמטיות. האישה המוצגת, ז'נט, מופיעה בביטוי שנע בין שלווה לבין התבוננות פנימית. הרכות של תווי הפנים עומדת בניגוד ניכר לקווים המוצקים והבטוחים בהם משתמש מאטיס כדי לתאר את קווי המתאר שלו. הצללים והאורות מופצים כך שכל חלק מהפנים והגוף רוכשים ממדיות של שלושה ממדות שמזמינה את הצופה להקיף את הדמות במראה.
באשר לבחירה הכרומטית, מאטיס מתרחק מפלטת הפאוב התוססת ביותר שלו ובוחרת לצבעים מפוכחים ומונוכרומטיים יותר. גווני OCHER ו- GROES מספקים תחושה של עומק ונפח, ואזורי הצבע מיושמים בכמה חלודה שמוסיפה מרקם מוחשי למשטח הציורי. עם זאת, מתינות כרומטית זו אינה מצמצמת את ההשפעה הוויזואלית של העבודה; נהפוך הוא, היא קוראת תצפית מפורטת יותר בה כל מכת מברשת חושפת את שליטתו של האמן בשימוש בצבע כדי לדגמן ולתת חיים.
"ז'נט החמישי" היא חלק מסדרה של חמישה דיוקנאות של אותו מודל, שכל אחד מהם משקף גישה מטיסית מופשטת יותר בהדרגה לקראת הפישוט והסגנון של הדמות האנושית. בהקשר זה, יש להבין את היצירה לא רק כיצירה מבודדת, אלא כחלק ממחקר ממצה ואבולוציוני של הצורות והמבנים המגדירים את הפנים והחזה האנושי. סדרה זו הייתה תחום של ניסויים עבור מאטיס, שם הורשה לקחת את הניתוח של נפח ומרחב לרמות שנראו כמצופות את הקוביזם.
בנוסף, היצירה ממחישה את האובססיה של מאטיס לנזילות והמשכיות של המשטחים. עקמולים רכים מנוגדים לצורות זוויתיות, ויוצרים איזון דינאמי שהוא עדות ליכולתם לשלב יסודות הפוכים ביחידה הרמונית. זה לא ייצוג פשוט, אלא דיאלוג בין מידות דו ממדיות לשלושה ממדי, בין ציור לפיסול.
"ג'נט החמישי" הוא מדגם מכובד של הכישרון של אנרי מאטיס לחדש ולאתגר את המוסכמות האמנותיות בתקופתו. גישתו להפשטה והפיכתו של הדמות הנשית דרך סדרת שלבים היא בחינה עמוקה של צורות וצבעים, טיול המגדיר מחדש את מושג הדיוקן ומרחיב את גבולות האפשר באמנות הפלסטיק. יצירה זו, אפוא, לא רק שבויה לביצוע הטכני שלה, אלא גם מזמינה אתכם להרהר בתהליך היצירה והתפתחות של אחד הגאונים הגדולים של האמנות המודרנית.