תיאור
"ג'נט הרביעי" מאת אנרי מאטיס, שצויר בשנת 1913 ונמדד 39x60 ס"מ, מהווה יצירה חיונית בחקירה הפסלית והציורית של האמן במהלך המחצית הראשונה של המאה העשרים. יצירה זו מוכנסת לסדרה של חמישה ראשי ראשים שמאטיס עשתה בין 1910 ל -1913, הידועה ביחד בשם "ז'נט". ההשפעה העמוקה שלו על הקוביזם והחיפוש המתמשך אחר מאטיס אחר הפשט והסגנון של הצורה ניכרים ביצירה זו.
המבנה של "ז'נט הרביעי" בולט בצורתו המפוסלת של שלוש ממדיות, שלמרות שהיא נוצרת בציור, משקפת את העניין של מאטיס בנפח ובמרחב. הדמות המוצגת היא של אישה, אשר זהותה הספציפית אינה ידועה, אך יתכן שזה היה אחד הדוגמניות החוזרות שלה. העיוות והפשט של סיעות הפנים, עם אף ושפתיים בולטות וגיאומטריות, מאפיינים מאוד את התקופה הקוביסטית ומראה את ההתכנסות של הדרכים ליצירת הרכב אינטנסיבי ומופשט.
השימוש בצבע ב"ג'נט הרביעי "מוגבל אך מזעזע. מאטיס משתמש בעיקר בגוונים כהים, כחול עמוק וחום אדמתי, כדי להגדיר את הצללים וקווי המתאר של הפנים. צבעים אלה צמודים לאזורים של לבן ואפור, ויוצרים ניגודיות דרמטית שמוסיפה עומק וממד לתמונה. בקרת צבע מדגישה את הכוח והדינמיות הרגשית של הקומפוזיציה, מה שמוביל את הצופה להערכה חזקה יותר של הנושא.
ביצירה זו, אנרי מאטיס משאיר בצד את סגנון הפאוויסט הידוע שלו, המאופיין בצבע שופע ומברשת מברשת רופפת בעקבות פבלו פיקאסו וז'ורז 'בראק. הקשיחות והקשיחות של הקווים ב"ג'נט הרביעי "משקפים רצון לנתח ולפרש מחדש את המבנה האנושי, ומעניקים תחושה של נצחיות לדמות המוצגת.
למרות שמאטיס מוכר ביסודו בזכות שליטתו בצבע וביצירותיו התוססות והחייו, סדרה זו בולטת כדוגמה ברורה לרבגוניות שלו כאמן. זה ממשיך להיות עדות ליכולתו למזג סגנונות וטכניקות אמנותיות שונות, ובכך מדגים מיומנות ורבגוניות ייחודית בתולדות האמנות המודרנית.
מורשתו של "ג'נט הרביעי" אינה מוגבלת אך ורק לסדרת הפסלים והציורים אליהם היא שייכת, אלא גם ממחישה רגע מכריע של ההתפתחות של מאטיס כאמן. היצירה מסמלת את המדיטציה המתמדת שלה על הצורה והנפח, ואת המחויבות שלה לדחוף את הגבולות הקיימים של ייצוגים פיגורטיביים. בסיפור הגדול של האמנות העכשווית, "ז'נט הרביעי" תופסת מקום משמעותי כגשר בין הווריאציות הסגנוניות של מאטיס להתפתחותו המורכבת והרבת -פנים.