תיאור
במרחב האמנות המודרנית, דמותו של אנרי מאטיס נבדלת כטיטאן, אשר בעזרת השימוש בהן בצבע ובצורה, הגדיר מחדש את התפיסה הוויזואלית והרגשית של אמנות ציורית. אחת הדוגמאות הנשגבות ביותר לשלוטו בטבע המת הוא היצירה "דומם חיים עם שולחן שיש" משנת 1941. יצירה זו, המודדת 50x60 ס"מ, עוטפת את המהות הבלתי ניתנת לטעות של הסגנון הבוגר של מאטיס, המאופיינת בשימוש נועז בדירה צבעים והרכב מובנה אך לירי.
במבט ראשון, אנו מתקבלים על ידי קומפוזיציה שבמרכזו שולחן שיש, שמרקם והברק הקור שלו נעשים מוחשיים דרך השליטה בקו של מאטיס. על שולחן זה מסודרים כמה אלמנטים יומיים: קערת פרי, זר פרחים באגרטל ודמות קרמית. כל אחד מהאובייקטים הללו מיוצג בכלכלת פרטים שמדגישים את צורתו וצבעו יותר מאוסף פוטוריאליסטי. כאן, מאטיס מציג את יכולתו לסנתז את מהותם של חפצים מבלי לפנות למורכבות מיותרת.
השימוש בצבע בעבודה זו בולט במיוחד. מאטיס משתמש בגוונים תוססים ומנוגדים כדי לייצר תחושת חיוניות והרמוניה. התפוזים והפירות האדמדמים משלימים ובולטים מול הגוונים הירוקים והכחולים של העלים והתחתית. בחירה כרומטית זו אינה מקרית; מאטיס הבין את הצבע לא רק כאלמנט דקורטיבי, אלא כרכב להעברת רגשות ותחושות עמוקים, ובכך העביר תחושה של חום ושלווה שמתעלה על ייצוג מילולי.
שולחן השיש, הציר המרכזי של הקומפוזיציה, לא רק משמש כתמיכה פיזית של האובייקטים, אלא גם מסמל מבנה יציב ויציב סביבו מארגנים חיים ביתיים. ניגודיות זו בין יציבות השיש לרכותם של חפצים אורגניים עליו מחזקת את הדואליות בין הקבע לאלף, נושא חוזר בעבודתו של מאטיס. בנוסף, הפרספקטיבה הגבוהה מעט ממנה אנו צופים בסצינה מזמינה אותנו לפעולה של התבוננות שלווה, כמעט מדיטטיבית.
הטבע המת, באופן מסורתי ז'אנר מינורי בציור, רוכש מימד חדש במטיס. ב"חיים דוממים עם שולחן שיש ", הוא לא רק מגביל את עצמו לייצוג חפצים דוממים; זה מעלה אותם לקטגוריה אסתטית גבוהה יותר, בה כל רכיב משולב בסימפוניה חזותית. היעדרן של דמויות אנושיות אינו פוחת בשום דרך את החום והאנושות של הסצינה; נהפוך הוא, זה מאפשר לצופה להקרין את נוכחותם ואת החוויה האישית שלהם בפעולה של התבוננות.
אי אפשר לדבר על יצירה זו מבלי להקשר אותה בתקופה הסוערת בה היא נוצרה. בשנת 1941, באמצע מלחמת העולם השנייה, מאטיס מוצא מקלט בחלק הדרומי של צרפת המבקש גם שלום וגם המשך בתהליך היצירה שלו. ניתן לראות את השלווה והיציבות שטבעם המתים במהלך תקופה זו נקודת נגד מודעת לכאוס וחוסר הוודאות של העולם החיצון.
לסיכום, "טבע דומם עם שולחן שיש" הוא יצירה שבאמצעות פשטותה לכאורה חושפת את עומק החזון האמנותי של אנרי מאטיס. כל מכה, כל צבע, כל מרחב ריק מדבר על מורה בשליטה מלאה על אמנותו ויכולתו להפוך את הרגיל למפגע של יופי והתבוננות. זוהי הזמנה לעצור, להתבונן ולגלות בחיי היומיום יקום של ניואנסים ורגשות.