תיאור
הרמת הטבע המוקדש לסמואל Fastlicht: מחקר על עבודתו של פרידה קאהלו
ציור הטבע המת המוקדש לסמואל פאסטליכט של פרידה קאהלו, הוא יצירה שמעוררת את הסקרנות והעניין של חובבי האמנות. ציור זה, שנעשה בשנת 1951, הוא אחת היצירות האחרונות של האמן המקסיקני ומאופיין בעושרו בפרטים ובסמליות עמוקה.
ההרכב האמנותי של הציור הוא תערובת של אלמנטים מסורתיים בעלי טבע מת ומאפיינים ייחודיים של קאהלו. היצירה מציגה שולחן המכוסה במגוון פירות וירקות, נושא נפוץ בטבע מת. עם זאת, קאלו מוסיף את המגע האישי שלו על ידי הכללת יסודות מקסיקניים, כמו אבטיח ותירס, וכאשר נותנים גישה סוריאליסטית לעבודה.
השימוש בצבע בטבע מת המוקדש לסמואל Fastlicht הוא מדהים. קאהלו משתמש בפלטת צבעים של צבעים תוססים ומנוגדים המעניקים חיים ליצירה. האדומים העזים של אבטיח והירוק הבהיר של עלי התירס בולטים על הרקע הכהה ויוצרים אפקט חזותי מזעזע.
למרות שהציור אינו מציג דמויות אנושיות, נראה כי לאלמנטים של טבע מת יש אישיות משלהם. כל פירות וירקות צבועים ברמת פירוט המעניקה להם נוכחות כמעט אנושית. היבט זה של היצירה הוא שיקוף של חזונו של קאלו על הטבע ויחסו עם בני אדם.
אחד ההיבטים הפחות ידועים של אופי מת המוקדש לסמואל פסטליכט הוא מסירותו לסמואל פסטליכט. Fastlicht היה חבר קרוב של קאלו ובעלה דייגו ריברה. הוא היה יזם ואספן אמנות שתמך באמנים מקסיקנים רבים, כולל קאהלו. הקדשת הציור הזה לפאסטליכט היא עדות לחברות ביניהם לבין הערכתו של קאלו לתמיכתם.
הרמת הטבע המוקדש לסמואל Fastlicht היא יצירה המשקפת את יכולתו של פרידה קאלו להפוך קומפוזיציה מסורתית ליצירה ייחודית ואישית של אמנות. באמצעות השימוש בצבעו, תשומת ליבו לפרטים הקטנים וסמליותה, קאלו יוצר ציור שהוא גם חגיגת הטבע וגם מחווה לחבר יקר. יצירה זו היא דוגמה מבריקה ליצירתיות והתשוקה של קאלו, ותכשיט בכתר האמנות המקסיקנית.