תיאור
ב"הגרבינים "(1870), פול סזאן מציג יצירה שמהדהדת את עומק הקיום האנושי וביחסו של האדם עם כדור הארץ. ציור זה, אף שהוא פחות ידוע מאחרים מהפקתו העצומה, הוא עדות לגישתו הבסיסית בתצפית על טבע ותחושת העולם שהקיפה אותו. הדמויות במחזה, קבוצה של שני קברים, נמצאות בפעולה שמעוררת את מעגל החיים והמוות, דואליות שהקסקה אמנים לאורך ההיסטוריה.
הרכב הציור מאופיין באופקיותו ובתנורו בארץ שנראה כי הוא תופס חלק ניכר מהבד, ומציע תחושת עבודה מפרכת ומתמשכת. נראה כי הקברנים, המיוצגים בצורה חזקה וכמעט פיסולית, נמצאים בעיצומו של תהליך עמלני, אולי בפעולה של חפירה או כיסוי קבר. סזאן, נאמנה לסגנון שלהם, מציבה אותם בסביבה טבעית שחשובה לא פחות מהדמויות עצמן, ומשלבת את האנושות בנוף ללא מאמץ. חיבור זה בין בני אדם לסביבתם הוא חוט מוליך בעבודתם ובולט כאן דרך מיזוג של דמויות עם כדור הארץ.
מנקודת המבט של הצבע, סזאן משתמשת בפלטת פלטה טרוסית, בעיקר גוונים של חום, ירוק ואפור שמעורר את קשיות העבודה על כדור הארץ ואת רצינות הפעילות המתבצעת. למכת המברשת, המאפיינת את הסופר, יש נפח מוחשי, שלא רק מתאר את הדמות, אלא גם את משקלו ואת נוכחותו הפיזית בחלל. טכניקה זו מאפשרת לך ליצור תחושה של שלושה ממדיות שמתעלה על שני ממדיות המסורתיות של הציור. השימוש בצבע הופך, אפוא, לרכב המבטא גם את מצבו הרגשי של הסצינה; ההצעות משקפות את המוות הקודר והרציני, המנוגד לחיים התוססים הזורמים בסביבה.
כמו כן, ראוי לציון כיצד העבודה משקפת את תחילתו של מה שאחר כך יאוחד כגישה הפוסט -אימפרסיוניסטית של סזאן, המעוגנת בתצפית ישירה ובחינה של צורה וצבע. בניגוד למיידיות הרושם שקודמיהם רדפו, סזאן מתמקדת בייצוג מובנה יותר שעדיין מכבד את אופי האובייקט המיוצג. ניתן לראות ביצירה זו כגשר בין ריאליזם שקדם לה לבין ההפשטה שהוא יתרום לקבוע באמנות מודרנית.
כאשר מתבוננים ב"הקברים ", אי אפשר להימנע מרגישת הכבידה של החיים המיוצגים. יצירה זו, למרות שלעתים קרובות הוקמה על ידי היצירות המפורסמות ביותר שלה, מציעה מבט אינטרוספקטיבי על תפקיד העבודה והקיום האנושי בהקשר העצום של הזמן. בד זה לא רק לוכד סצנה של חיי היומיום, אלא גם מזמין את הצופה להרהר במערכת היחסים שלו עם התמותה והנוף בו הוא חי, נזכר, בסופו של דבר, שכולנו קברים מההיסטוריה שלנו. יצירתו של סזאן, עשירה בדקויות רשמיות ועמוקות בהודעתו, ממשיכה להיות אבן דרך בנתיב האמנות, ומסמן רגע מכריע במעבר למודרני. היכולת שלו לתפוס את מהות החוויה האנושית באינטראקציה עם העולם הטבעי היא מה שעושה את האמנות הנצחית והרלוונטית שלו, אפילו יותר ממאה שנים לאחר שנוצר.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.