תיאור
בפנורמה העצומה של האמנות המערבית של המאה התשע -עשרה, ג'יימס מקניל וויסלר עולה כדמות אניגמטית ומהפכנית. הציור שלו "הנערה הכחולה - 1874" הוא אחת היצירות שלה שמכסה את שליטתה לשילוב האפמרליות והנצחיות. יצירה זו, שנראתה בהקשר של זמנו ומקומו, חושפת הרבה על האמן ועל ניהולו המתוחכם של ההרכב, הצבע והטיפול בדמות האנושית.
כאשר מתבוננים ב"נערה הכחולה ", השימוש בצבע מודגש באופן שהוא עדין ועוצמתי כאחד. הדמות המרכזית, אישה צעירה, לבושה בכחול, טון המכסה טווח בין כחול פרוסי עמוק בצללים לכחול כמעט בהיר באזורים של הזוהר הגדול ביותר. בחירה כרומטית זו אינה שרירותית. ויסלר, שהושפע מתורת הצבעים והחיפוש באמנות יפנית, השתמש בכחול לא רק למשיכה האסתטית שלה אלא גם בגלל יכולתו לעורר רגשות של שלווה ומלנכוליה.
הרכב הציור מעורר באותה מידה. דמותה של הצעירה שולטת בסצינה, אם כי יותר מלהטיל את עצמו, נראית מושעה במרחב מופשט. יש עמימות מכוונת בתצורת הרקע, שהיא איכשהו ספציפית ומעורפלת. קווי המתאר אינם מתוחמים בבירור, ויוצרים תחושת טשטוש המאפשרת לעין הצופה להתרכז בשמלתה ובפניה של הצעירה. הנטייה הקלה של ראשו ושלווה של ביטויו מזמינים התבוננות אילמת והשתקפות אינטרוספקטיבית.
אין לטעות בהשפעת האסתטיקה המזרחית, בעיקר יפנית, בעבודתו של ויסלר. ההתעניינות שלו באמנות יפנית מתועדת היטב והשפעה זו באה לידי ביטוי בטיפול בדמות ובאיזון הקומפוזיציוני. הפשטות וכלכלת הקווים זוכרים את החריטות Ukiyo-e, שם היופי טמון במינימום, בעיקרו. ויסלר מצליח להכיל את הפילוסופיה הזו ב"נערה הכחולה ", שם כל שורה נראית מכוונת ומלאת מטרה, ללא אלמנט מיותר אחד המסיח את דעתו מהדמות המרכזית.
בנוסף, חשוב להבין את העבודה הזו בהקשר העיקרי של התנועה האסתטית של התקופה, שוויסלר היה מגן נלהב. תנועה זו דגלה ב"אמנות לאמנות "(L Art Pour L Art), רעיון שהדגיש את חשיבות היופי המהותי של אמנות, ללא צורך בסיפור מוסרי או דידקטי. טוהר אסתטי הוא המוקד העיקרי, וב"נערה הכחולה "זה מושג באמצעות הפחתה לאלמנטים הבסיסיים והיפים ביותר של צבע, צורה וביטוי.
ניתן להשוות לטובה גם "הילדה הכחולה" ליצירות אחרות של וויסלר, כמו "הסימפוניה הלבנה המפורסמת שלו, מס '1: הילדה הלבנה." שני הציורים מתייחסים לצבע כאמצעי לחקור את הנפש ואת הרוח האנושית ולא לייצג את המציאות בקפדנות. "הילדה הלבנה" וה"נערה הכחולה "הם השתקפויות של אותה פילוסופיה אמנותית, שם הצבע הופך למפתח הפרשני של הקומפוזיציה ומשמעותה.
לסיכום, "הנערה הכחולה - 1874" משקפת בצורה מושלמת את גאונותו של ג'יימס מקניל וויסלר ואת יכולתו ליצור יצירות שמתעלות על זמן ומרחב. ציור הוא לא רק חגיגה של יופי אסתטי, אלא גם תרגיל עמוק של התבוננות פנימית חזותית. דמותה של הצעירה, שמלתה הכחולה ואותה אווירה המקיפה אותה, מזמינה את הצופה לטיול מהורהר, ומעוררת תערובת של שלווה ואניגמה שהיא מאפיינית Whistleriana.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.