תיאור
החלום של אנרי מאטיס (II): טיול חלומי בצבע ובצורה
הציור 'החלום (II)' מאת אנרי מאטיס, שנוצר בשנת 1940, הוא יצירה שמזמינה התבוננות וניתוח. היצירה הזו, שהיא חלק מהשלב היצירתי האחרון של האמן, היא דוגמא לשליטה שלו במניפולציה של צבע והדרך לעורר רגשות ולספר סיפורים.
ההרכב של 'החלום (II)' הוא פשוט וישיר. בתוכו, אישה שוכנת על ספה, משובצת בחלום עמוק. סביבו, למאטיס יש סדרה של אלמנטים שנראים כאילו צפים במרחב בלתי מוגדר, ויוצרים אווירה חלומית. דמותה של האישה, עם גופה המפותל ופניה השלווה, היא נקודת המוקד של היצירה, אך כל אלמנט בהרכב תורם לסיפור הכללי.
אחד ההיבטים הבולטים ביותר של 'החלום (II)' הוא ללא ספק לוח הצבעים שלה. מאטיס, המכונה אדון צבעוני, משתמש בגוונים תוססים ומנוגדים כדי לתת חיים למקום. האדום העז של הספה מנוגד לכחול העמוק של הרקע, ואילו הירוק וצהוב של האלמנטים הצפים מספקים מגע של בהירות. השימוש בצבע לא רק מביא ליצירה אסתטית ליצירה, אלא גם ממלא תפקיד מכריע בהתפתחות הרגשות וביצירת אווירת החלומות.
הדמות הראשית של היצירה, האישה הישנה, היא נושא חוזר בעבודתו של מאטיס. חלק מהמבקרים מציעים כי דמות זו יכולה להוות ייצוג של המוזה של האמן, לידיה Delectorskaya, שהיה המודל והעוזר שלו במשך שנים רבות. עם זאת, מאטיס מעולם לא אישר תיאוריה זו, והותיר את זהותן של נשים בממלכת השערות.
היבט פחות ידוע של 'החלום (II)' הוא הקשר שלו עם מצבו האישי של מאטיס בעת יצירתו. בשנת 1940, צרפת הייתה באמצע מלחמת העולם השנייה ומאטיס, חולה ומבגר, הייתה במצב של בידוד. חלק מהמבקרים מציעים כי 'החלום (II)' יכול להיות ייצוג של בריחתו ושלווה של האמן בעיצומה של סערה של חייו האישיים והעולם בכלל.
לסיכום, 'החלום (II)' הוא יצירה שמכסה את שליטתו של מאטיס בשימוש בצבע ובדרך לעורר רגשות ולספר סיפורים. באמצעות הקומפוזיציה הפשוטה אך היעילה שלה, לוח הצבעים התוסס שלו ואופיו המסתורי, מאטיס מזמין אותנו לטיול חלומי המשקף גם את גאונותו האמנותית ואת מצבו הרגשי בעת יצירתו.